direksyon ni Bryusov. Bryusov Valery Yakovlevich, maikling talambuhay at pagkamalikhain. Mula sa sariling talambuhay ng makata

Sa Moscow noong Disyembre 1, 1873. Sa bahay ng mga Kherodinov sa Milyutinsky Lane, isang batang lalaki ang ipinanganak kina Matryona Alexandrovna at Yakov Kuzmich Bryusov. Siya ay pangit, na may malaking "pusher" na ulo, ngunit ang panganay ng kanyang ina ay naging "napakaganda," at binigyan nila siya ng isang bihirang at eleganteng pangalan - Valery.

Ang pamilyang Bryusov ay isang pamilyang mangangalakal. Ang lolo ni Valery Yakovlevich sa ama, si Kuzma Andreevich, isang serf peasant, ay nagbayad sa kanyang panginoon noong 50s ng ika-19 na siglo at, nang matanggap ang kanyang kalayaan, kumuha ng kalakalan. Nagbenta siya ng cork. Sa pagtatapos ng kanyang buhay siya ay yumaman, iniwan ang kanyang anak na isang bahay na bato sa Moscow, isang tindahan at kabisera.

Ang ama ni Bryusov ay itinalaga sa kaso mula pagkabata. Mula sa sexton ng parokya natutunan niya ang mga pangunahing kaalaman sa pagbasa at pagsulat: maaari siyang magsulat at magbilang, ngunit ang kalakalan ay nakakuha ng kaunting pansin mula kay Yakov Kuzmich. Mas napapalapit siya sa mga kabataang nagsusumikap para sa sariling edukasyon. Ang pag-alis sa tindahan, ang ama ni Bryusov ay umupo upang basahin ang kanyang mga libro. Nagbabasa ng Darwin, Buckle, Marx, Russian literature at dumalo sa mga lecture sa Petrovsky Agricultural Academy. Sa aklat na "Mula sa Aking Buhay," sabi ni Valery Bryusov tungkol sa kanyang ama: "Noong 70s, ang aking ama ay malapit sa N.A. Morozov, ang hinaharap na Schlisselburger, na ang imahe ay naaalala ko mula sa mga araw ng aking maagang pagkabata sa ibabaw ng mesa ng aking ama at ni Pisarev." Matapos ang pagkamatay ni Kuzma Andreevich, ang ama ni Bryusov ay umalis sa ranggo ng mangangalakal at nabuhay sa interes mula sa mana.

Batay sa pamilyang Bryusov, makakakuha ang isang tao ng ideya ng pagkakaiba-iba ng lipunan ng lipunan:

isang serf, gaya ng sinabi nila noon, "gumagawa ng kanyang marka" at naging isang mangangalakal;

ang apo ng isang nagbebenta ng cork ay makakatanggap ng edukasyon at sa esensya ay isang intelektwal na karaniwang tao.

Ayon sa mga alaala ng kanyang mga kamag-anak, si Valery, o, bilang tawag sa kanya ng kanyang pamilya, si Valya, ay lumaki bilang isang masigla, mausisa na batang lalaki. Ang kanyang mga magulang ay nagpakasawa sa kanya sa lahat ng posibleng paraan, at siya ay medyo spoiled. Natuto akong magbasa nang maaga - sa edad na apat, mula sa mga pahayagan. Ang mga guro at tagapamahala ay inanyayahan sa bahay para sa edukasyon. Ang mga magulang ay mga tagasuporta ng makatwirang edukasyon: pinrotektahan nila siya mula sa mga engkanto. Sa halip na mga laruan, bumili sila ng mga modelo ng mga steam engine at instrumento para sa pisikal at elektrikal na mga eksperimento. Hindi pa siya natutong magparami, pero narinig na niya ang pangalang Darwin. "Hindi na kailangang sabihin," ang isinulat ni Bryusov sa kanyang "Autobiography," "walang binanggit na relihiyon sa aming bahay: tulad ng paniniwala sa brownies at mermaids."

Mula sa murang edad, nakinig si Bryusov sa mga pag-uusap tungkol sa "matalinong bagay" at nagbasa ng mga libro ng nilalamang pang-agham. Lalo niyang nagustuhan ang mga sanaysay sa mga talambuhay ng mga dakilang tao: Kepler, Fulton, Livingston. Ang batang lalaki ay "naisip ang kanyang sarili bilang ang imbentor ng isang airship, o bilang isang astronomer na nakatuklas ng isang bagong planeta, o bilang isang navigator na nakarating sa North Pole." Habang ang kanyang mga kasamahan ay naglalaro ng mga laruang sundalo, bola o knucklebone, gumugol siya ng maraming oras sa pag-aaral sa Brem at sa zoological atlas.

Mula sa edad na labing-isang, ipinadala si Bryusov upang mag-aral sa pribadong gymnasium ng F.I. Sa una, ang kanyang manipis at nakayukong figure sa isang unipormeng blusa ay ganap na nawala sa karamihan ng mga mag-aaral. Ang bagong dating na si Bryusov ay pumasok sa isang klase kung saan, sa nakaraang taon, nabuo na ang mga palakaibigang relasyon at siya, tulad ng isang itim na uwak, ay nahulog sa ilalim ng palakpakan ng pangungutya at pambu-bully. Nahirapan si Bryusov na masanay sa pakikipag-usap sa mga kaklase at palagiang iskedyul ng klase. Sa paglipas ng panahon, napagtanto ng mga mag-aaral na marami siyang alam, at higit sa lahat, alam niya kung paano muling pagsasalaysay ng buong libro nang maayos. Nakipagkaibigan siya.

Si Bryusov ay nabihag ng musika ng taludtod ni Verlaine, ang pambihirang tagumpay ng makata sa mga bagong emosyonal na larangan na hindi naabot ng mga romantiko.

Noong 1894-1895, inilathala ang Russian Symbolists sa tatlong edisyon. Ang compiler, publisher, at, sa mas malaking lawak, ang may-akda ng mga ito ay si V. Bryusov. Siya ay dalawampung taong gulang. Siya ay isang mag-aaral sa Moscow University: matangkad, bahagyang nakayuko mula sa araw-araw na trabaho sa kanyang mesa. Siya ay impetuous at angular sa kanyang mga galaw. Siya ay may magaspang na itim na buhok sa itaas ng kanyang mataas na noo, isang maliit na goatee sa kanyang Mongolian cheekbones, at isang bigote.

Sa "Russian Symbolists" nilayon ni Bryusov na bigyan ang mga mambabasa ng lahat ng posibleng halimbawa ng simbolikong tula. Ito ay isang paghahanap para sa mga bagong anyo ng taludtod at sa parehong oras ay isang "pagpapalawak ng artistikong impressionability."

Ang mga pag-atake ng pagpuna at pagtanggi ng mga mambabasa ay hindi gaanong nag-abala kay Bryusov: naunawaan niya na sa una ay hindi ito maiiwasan. Ang kanyang pagtitiwala sa kanyang sarili at sa kawastuhan ng kanyang piniling landas ay nanatiling hindi natitinag.

Kahit saan: sa mga silid-aralan sa unibersidad, sa mga lupon ng mag-aaral, pagdating sa simbolismo, masigasig na ipinagtanggol ni Bryusov ang mga prinsipyo nito.

Noong tagsibol ng 1899, kinuha ni Bryusov ang kanyang huling pagsusulit sa unibersidad. Ngayon ay walang pumipigil sa kanya na gawin ang gusto niya, ang gawain ng kanyang buhay. Sa kasiyahan, hinawi niya ang uniporme ng estudyante na matagal na niyang ikinahihiya.

Noong taglagas ng 1900, inilathala ng Scorpion publishing house ang aklat ni V. Bryusov, "The Third Watch." Ang "Ikatlong Pagmamasid" ay nagsisimula sa pag-amin ng makata: narinig niya ang isang tinig at bumalik mula sa disyerto sa mga tao. Sa mundo nakahanap siya ng asawa at, tila, nakatagpo ng kaligayahan. Handang isakripisyo ang lahat ng nakuha sa ngalan ng bagong pangarap. Ang "The Third Watch" ay isang libro ng dalawang plano. Sa cycle na "Mga Paborito ng Panahon," ang makata ay nagliliwanag sa nakaraan ng sangkatauhan sa pamamagitan ng mga mukha ng iba't ibang bayani.

Pinangarap ni Bryusov XX siglo. Tila sa kanya na sa mismong pagbabago ng mga siglo ay magbubukas ang ilang tagsibol ng aktibong buhay. Ang isang uri ng pananaw ay magaganap, at ang lahat ay makakakita ng isang paraan mula sa hindi pagkakasundo na nilikha sa modernong lipunan. At marami ang nakaaalam sa gulo at kawalang-kabuluhan ng umiiral na mga ugnayan sa pagitan ng iba't ibang suson ng lipunan. Lalong naging mabangis ang mga kontradiksyon sa klase. Pa XX Ang siglo ay nagsimula nang medyo mahinahon. Sa panlabas, nagpatuloy ang buhay gaya ng dati. Ipinakilala ng "The Third Watch" ang makata sa opisyal na kinikilalang panitikan. Gayunpaman, si Bryusov bilang isang makata, na nabuhay sa kanyang dating sarili sa "The Third Watch," ay handa na muling maghanap ng iba pang mga paraan ng TV.

Isang kailangang-kailangan na miyembro ng Scorpion publishing house, kalihim ng Russian Archive magazine, correspondent para sa London magazine Athenaeum, kung saan nagsusulat siya ng taunang mga pagsusuri ng panitikan ng Russia, si Bryusov ay aktibo at may tiwala sa sarili. May kapansin-pansing pagbabago sa kamalayan ng makata: handa siyang "kunin ang martilyo." Kasabay nito, isang pagkakamali na makita si Bryusov bilang isang mulat na rebolusyonaryo. Siya ay napalayo sa mga konkretong aksyon sa pamamagitan ng isang madalas na mapagnilay-nilay na posisyon. Marahil ang kanyang pag-unawa sa rebolusyon ay walang iba kundi mapangwasak na anarkiya. Ngunit, sa pagtanggi sa makabagong sistema, handa siyang gumawa ng hakbang patungo sa mga magtatayo ng mga barikada.

Gusto ni Bryusov ang gawain sa "Russian Archive" ng P. I. Bartenev. Lubos niyang tinatanggap ang mga kasanayan sa pagsasaliksik ng archival mula sa "patriarch of Russian journalism." Ang pagkahilig sa mga bihirang aklat at interes sa mga liham mula sa matagal nang patay na mga tao bilang katibayan ng kanyang panahon ay tumugon sa kanyang espirituwal na mga pangangailangan. Ang tanging tao na maaaring maging kanyang tunay na kaibigan,

Itinuring ni Bryusov si Ivan Konevsky (I.I. Oreus). Sa bilog ng mga unang Russian Symbolists, hinulaan nila ang isang magandang hinaharap para sa kanya. Nakilala ni Bryusov si Konevsky sa St. Petersburg, sa isang gabi kasama si F. Sologub. Parehong ang mga tula at ang personalidad ni Konevsky ay gumawa ng malaking impresyon kay Valery Yakovlevich. Si Konevsky ay labis na nahihiya at sa parehong oras ay may tiwala sa kanyang bawat salita, alam niya ang Pranses na tula sa pagtatapos ng siglo at nabuhay lamang sa pamamagitan ng kanyang matinding espirituwal na paghahanap.

Noong tag-araw ng 1901, nagbakasyon si Konevsky sa baybayin ng Riga. Paglabas ng hotel, nakalimutan niyang kunin ang kanyang pasaporte, na napagtanto niya sa tren. Bumaba si Konevsky sa unang hintuan upang lumipat sa paparating na tren. Mainit ang araw noon, may ilog na umaagos malapit sa istasyon, at nagpasya siyang lumangoy. Hindi niya alam na may masamang reputasyon si Aa sa mga lokal na residente dahil sa malakas na undercurrent. Kinaladkad sa whirlpool, nalunod ang makata. Siya ay wala pang dalawampu't apat na taong gulang. Napagtanto ni Bryusov ang balita ng biglaang pagkamatay ni I. Konevsky bilang isang personal na kasawian: ang masamang kapalaran ay nag-alis sa kanya ng isang malamang na kaibigan, at isang pambihirang talento para sa bagong panitikan ang nawala. Mula sa simula ng siglo, ang bagong sining ng Russia sa lahat ng mga pagpapakita nito (panitikan, pagpipinta, teatro, musika) ay lalong pinalakas. Ang mga Petersburgers at Muscovites ay nagsisikap na kumilos bilang isang nagkakaisang prente, na nagbibigay sa isa't isa ng mga pahina ng kanilang mga publikasyon. Si Bryusov ay masigasig na nag-compile ng mga almanac na "Northern Flowers", na ang bawat isyu ay maaaring ituring bilang isang antolohiya ng bagong tula. Ang pangalawang alon ng simbolismo ay tumataas, na nagbibigay ng mga pangalan ni Andrei Bely, Alexander Blok, Vyacheslav Ivanov.

Noong tag-araw ng 1902, isinulat ni Bryusov sa kanyang "Talaarawan": "... Binisita ako ni Bugaev, binasa ang kanyang mga tula, nakipag-usap tungkol sa kimika, marahil siya ang pinaka-kagiliw-giliw na tao sa Russia na may kakaibang kabataan. Narito ang isa pang pumalit kay Konevsky.” .

Ang mga landas ng buhay nina Boris Bugaev (Andrei Bely) at Valery Bryusov ay nagkrus kahit na mas maaga. Si Bugaev ay isang mag-aaral din ng L.I. Polivanova. Ang nakakainis na katanyagan ng dekadenteng makata ay nakakuha ng atensyon ng lahat kay Bryusov. Kasunod ni Bryusov, pinuri ni Bugaev ang simbolismo sa mga huling klase. Hindi inaasahan ni Boris Bugaev na maging tao siya noong una. Ang anak ng isang propesor sa matematika, siya, ayon sa tradisyon ng pamilya, ay naghanda para sa gawaing pang-agham at nag-aral ng mga natural na agham. Ngunit isang dapper na mag-aaral na nakasuot ng berdeng sutana na may puting piping, isang bisita sa mga eksibisyon at konsiyerto, matanong niyang sinusundan ang panitikan at pinahahalagahan sina Vladimir Solovyov at Bryusov. Sa pagmamasid sa laboratoryo kung paano nag-kristal ang isang sangkap sa isang prasko, pinipihit ang mitsa sa isang burner, iniisip niya ang tungkol sa cosmogony, tungkol sa "siksik na kagubatan ng mga simbolo," at ang ritmo at himig na iyon ay maaaring magbago ng buhay.

Nagsusulat si Bugaev ng mga tula at "symphony" at, sa mismong kahulugan ng bagong genre, binibigyang diin ang priyoridad ng musika sa modernong sining. Nang basahin ang "Dramatic Symphony" sa mga Solovyov, ang mga naroroon ay nagkakaisang nagpasya na isang bagong manunulat ang ipinanganak. Upang hindi magalit si Propesor Bugaev sa simbolikong pasinaya ng kanyang anak na si M.S. Nag-isip si Solovyov ng isang pseudonym para sa may-akda - Andrei Bely.

Sinundan ni Bryusov nang may interes ang mabilis na pag-unlad ng artistikong talento ni A. Bely. Sumulat siya sa isang matandang kakilala: “Tumahimik ang aking kaluluwa kapag iniisip kong umiiral siya.”

Si Bryusov ay isang "guro ng panlasa" at isang "guro ng tula" para sa naghahangad na manunulat na si A. Bely, kung saan nakabuo siya ng isang relasyon sa simula ng pagkakaibigan at pag-ibig, pagkatapos ay masigasig na poot na halos humantong sa isang tunggalian, at kasunod na kapwa pagkakaunawaan.

Sa pagbabalik sa kanyang tinubuang-bayan, mula sa isang paglalakbay sa Italya, si Bryusov, na pinayaman ng mga bagong impression at bagong kaisipan, ay nagsulat ng isang teoretikal na treatise na "The Keys of Secrets" tungkol sa kakanyahan ng sining. Ang gawaing ito ay hindi lumampas sa aesthetic na mga hangganan. Isinasaalang-alang ng may-akda ang problema sa paghihiwalay mula sa mga isyu ng pampublikong buhay at nagpahayag ng isang katamtamang simbolistang pag-unawa:

ang sining ay hindi limitado sa "kapaki-pakinabang";

hindi lamang "dalisay" ang sining;

hindi ipinapaliwanag ng agham ang sining.

Sa anyo ng isang panayam, binasa ni Bryusov ang "The Keys of Secrets" sa auditorium ng makasaysayang museo. Itinuring ito ng mga pampanitikan na bilog bilang patunay ng kalayaan ng modernong sining. At makalipas ang isang buwan ang panayam ay inulit ng may-akda para sa isang lupon ng Russia sa Paris. Ang pangunahing bagay na ibinigay ng Paris kay Bryusov ay isang pagpupulong kay Vyacheslav Ivanov. Ipinakilala niya ang kanyang sarili pagkatapos ng kanyang panayam sa relihiyon ni Dionysus. Ilang sandali bago ang kakilala na ito, ang unang libro ni Ivanov, "Helmsmen of the Stars," ay nai-publish. Tumugon si Bryusov sa paglabas nito na may isang pagsusuri, kung saan inamin niya na "Si Vyacheslav Ivanov ay isang tunay na artista na nauunawaan ang mga modernong gawain ng tula at nagtatrabaho sa kanila." Maraming bagay sina Bryusov at Ivanov na magkatulad. Una sa lahat, isang malalim na interes sa nakaraan ng sangkatauhan, sa kasaysayan. Parehong may nagmamay-ari ng kalunos-lunos na espiritu ng malikhaing, kapwa ay napakahusay na armado ng kulturang pilolohiko.

Noong 1903 Inilathala ni Bryusov ang isang libro ng mga tula na "Urbi et orbi" ("To the City and the World"). Ang aklat na ito ay nabibilang, nang walang pag-aalinlangan, sa taas ng pagkamalikhain ni Bryusov. Kabilang dito ang mga tula na isinulat sa nakalipas na tatlong taon. Sa mga tuntunin ng lawak ng mga pag-iisip, ang channel ng mga hilig, ang iba't ibang mga verse meters, na gayunpaman ay bumubuo ng isang mahigpit na "arkitektural na pagkakaisa," inilagay ng libro si V. Bryusov sa mga pinakamalaking makata sa kanyang panahon.

Isinasaalang-alang ang wika ng tula bilang "ang pinakaperpektong anyo ng pananalita," ipinakita ni Bryusov ang karunungan sa pinaka magkakaibang mga layer ng pag-iral ng tao. Ang napakalaking katalinuhan at makapangyarihang imahinasyon ay nagpapalawak ng mga posibilidad ng malikhaing pamumuhay sa mga larawan ng mitolohiya, sa utopiang mga pananaw, sa kahubaran ng "Ako" na nakikipag-ugnayan sa mga katotohanan ng katotohanan.

Ang siklo ng "Introduksyon" ay nagpapatotoo sa pagbabago ng saloobin ng makata sa modernidad. Sa pagbabalik-tanaw sa kanyang mga nakaraang paghahanap at sangang-daan ("The Seeker", "The Thread of Ariad", "The Prodigal Son"), matatag na naniniwala si Bryusov mula ngayon na tanging ang malikhaing gawa at ang katotohanan ng mundo ang tunay na mga prinsipyo ng buhay (“Sa pamamagitan ng Lupa”, “Bilang Tugon”) .

Salamat kay Bryusov, ang Scorpion publishing house ay naglathala ng mga libro nang sunud-sunod na maaaring tawaging sumikat ng simbolismo ng Russia. Ang kapansin-pansing panlasa ni Bryusov, ang kakayahang maakit ang isang mahuhusay na may-akda, interesado sa kanya, at piliin ang pinakamahusay na kung saan siya ay mayaman ay hindi maaaring balewalain. Alam ni Valery Yakovlevich kung paano makipag-usap dito o sa makata na iyon, kung ano ang ipapangako sa kanya. Mula sa simula ng siglo, ang simbolismo ay hindi lamang lumago sa panitikang Ruso, ngunit sa larangan ng tula na may tatak na "Scorpio" sa mga libro ng tula ito ay naging pinakamahalagang kababalaghan.

Malapit na sinundan ni Bryusov ang pag-unlad ng mga operasyong militar sa panahon ng Digmaang Russo-Hapon. Nakita ng makata ang pag-access ng Russia sa Karagatang Pasipiko bilang isang makasaysayang hakbang na karapat-dapat kay Peter. Ang digmaan ay naging pagsubok ng mga pwersang Ruso ng kapitalismo sa entablado ng mundo. Sumulat si Bryusov:

Ang nakamamatay na mga mangkok ay umindayog,

Sa liwanag ng kidlat ay itinaas:

Nariyan ang kalaban at atin,

Mga banner ng mahihirap na digmaan.

Manahimik ka at ibaba mo ang iyong mapagmataas na isip!

Panahon na para sa pinakamataas na katotohanan!

Ang pampublikong posisyon ni Bryusov sa mga taon ng unang rebolusyon sa maraming mga isyu ay nanatiling problemado. Ang isang artista ng isang tiyak na panahon, ang kanyang pagkamalikhain at buhay ay konektado dito sa pamamagitan ng lahat ng mga ugat. Kahit na tumugon ang kanyang puso sa mga elemento ng paghihimagsik, hindi pa rin magawang masira ni Bryusov ang lahat ng bagay na mahal at kinasusuklaman.

Ang mga kontradiksyon at maling kuru-kuro ay hindi napagtagumpayan ni Bryusov, ngunit ang pagnanais ng makata para sa objectivism ay nag-ambag sa paglikha ng mga tula - mga monumento ng unang rebolusyong Ruso. Ang sandali ng civic insight ay nakuha niya sa tulang "To the Happy." Ito ay para sa mga tao sa hinaharap. Malungkot na nagsusulat ang makata tungkol sa kanyang sarili at sa mga henerasyon ngayon:

At tayo ay hihiga sa loob ng maraming siglo tulad ng humus,

Tayong lahat ay naghahanap, naniniwala, humihinga nang buong puso,

At ang himnong ito, na kinanta ko noong nakaraan,

Alam kong hindi maririnig ng darating na mundo.

Ngunit kahit na nakakaramdam ng kapahamakan, ang makata ay nagpahayag: "Isang mapagmataas na kagalakan na huminga sa hinaharap."

Ang ikalimang aklat ng mga tula ni V. Bryusov, "Stethanos" ("Wreath"), ay nai-publish nang sumiklab ang pag-aalsa noong Disyembre sa Moscow. Ang aklat na "Wreath" ay may dedikasyon: "Kay Vyacheslav Ivanov, makata, palaisip, kaibigan." Sa isang patula na talumpati, pinuri ni Bryusov si Ivanov sa pag-akit ng pansin sa tula ng mga sinaunang Griyego.

Ang patula na salaysay ni Bryusov ng mga kaganapan noong 1904-1905 ay nagpapahintulot sa atin na hatulan ang pagbabago sa mga damdaming sibiko ng makata: mula sa opisyal-makabayan na apela na "Sa mga kapwa mamamayan" hanggang sa maingat na pagtuklas ng mga posibilidad ng iba pang mga pananaw sa pag-unlad ng mga kaganapan (" Julius Caesar", "Street rally", "The Face of Medusa" ). Si Bryusov ay gumawa ng isang pampulitikang turn sa tula na "The Coming Huns":

Nasaan ka, hinaharap Huns,

Anong ulap ang nakasabit sa mundo!

Naririnig ko ang iyong cast iron tramp

Sa pamamagitan ng hindi pa natutuklasang mga pamir.

Inisip ng makata ang mga rebolusyonaryo bilang mga Hun, iyon ay, mga barbaro at maninira ng lumang kultura. Ang aklat na "Wreath" ay nagtatapos sa isang tunay na obra maestra ng urban na tula - "The Horse of Troubles." Taliwas sa mga inaasahan, ang "Wreath" ay mabilis na naubos at nakakuha ng malakas na katanyagan sa mga mambabasa.

Sa loob ng mahabang panahon si Bryusov ay nag-isip ng ideya ng isang nobela mula sa buhay ng Alemanya sa panahon ng Repormasyon. Ang pagbabagong panahon ng pakikibaka ng malayang makatao na pag-iisip na may pyudal-Katoliko at burgher na kapangyarihan ay umakit sa makata sa maraming kadahilanan. Ang love triangle (Rupecht - Renata - Count Heinrich) sa nobelang "Fire Angel" ay batay sa mga personal na relasyon nina Bryusov, Nina Petrovskaya at Bely.

Si Nina Ivanovna Petrovskaya noong panahong iyon ay ang asawa ng may-ari ng Graf publishing house S.L. Sopolova (pseudonym Krechetov). Sumulat siya ng mga kwento, pagsusuri, feuilleton. Tragic ang buhay niya. Hindi siya nakatagpo ng kaligayahan sa pag-aasawa, pinahirapan ng kanyang kawalang-silbi, at hinanap ang kahulugan ng pag-iral ayon sa iba't ibang mga dekadenteng recipe.

Nahilig si Bely sa mga gawaing malikhain sa buhay, patungo sa "theurgy." Sa anumang pangyayari ay handa siyang makakita ng "tanda" at simula ng isang "misteryo". (Itinuring ni Bely ang kasal nina Blok at Lyubov Dmitrievna Mendeleeva bilang isang pandaigdigang pagkilos). Alam ni Bryusov ang tungkol sa relasyon nina Bely at Petrovskaya at pinahintulutan ang kanyang sarili na magbiro tungkol sa "countess" at "tulad ng anghel na si Andrei." Isang salungatan ang namumuo sa pagitan nina Bryusov at Bely.

Hinamon ni Bryusov si Bely sa isang tunggalian. Malinaw kay White: walang dahilan para sa isang tunggalian, ang dahilan ay artipisyal, at sumulat siya ng isang liham na nagpapaliwanag. Dahil dito, hindi naganap ang tunggalian.

Sa kanyang pagbagsak na mga araw, sumulat si Bryusov: "Nakita ko ang karamihan sa mga namumukod-tanging tao sa aking panahon at may espesyal na pagmamahal na naaalala ko ang pagkakaibigan na pinarangalan ako ni E. Verhaeren."

Ang makatang Belgian na nagsasalita ng Pranses na si Emile Verhaerne (1855-1916) ay sumasalamin sa kanyang akda ng malalim na mga pagbabagong sosyo-ekonomiko na naganap sa pagpasok ng ika-19 at ika-20 siglo sa buong Europa. Nagsimula siya bilang may-akda ng aklat na "Flemish Paintings" (1883), mga tula na nagmana ng masasayang kulay ng mga Dutch masters noong ika-17 siglo.

Sinundan ni Bryusov ang ebolusyon ng gawa ng Belgian na makata. Ang landas na tinahak ni Verhaeren sa tula ay nagpapahiwatig para kay Bryusov. Ang pagkakaroon ng karanasan sa simbolismo sa loob, siya ay naghahanap ng isang paraan mula sa nilikha na hindi pagkakasundo, at ang Belgian na makata ay nagbigay sa kanya ng isang karapat-dapat na halimbawa. Ang aklat na "Emil Verhaerne: mga tula tungkol sa modernidad. Isinalin ni V. Bryusov" ay inilathala ng Scorpion publishing house sa tag-araw ng parehong taon. Ang mismong pagpili ng pamagat para sa aklat ay nagsasalita tungkol sa layuning itinakda ng tagapagsalin. Ang mga gawa ng Belgian na makata ay tila sa mambabasa ng Ruso na isang direktang pagmuni-muni ng mga kamakailang kaganapan. Walang alinlangan, tinupad ni Bryusov ang kanyang pangako kay Verhaeren at ipinarating sa mambabasa ng Russia hindi lamang ang tematikong pokus ng kanyang trabaho, kundi pati na rin ang mga artistikong tampok: libreng taludtod at oratorical na kilos.

Ang pagsusuri ni Bryusov sa aklat ni N. Vashkevich na "On the Merger of Art" ay nagpapahiwatig. Inilalantad ni Bryusov ang bulgar na kakanyahan ng pinangalanang gawain, na hindi maganda at hindi nakakaalam na inuulit ang "pangarap ni Vyacheslav Ivanov."

Ang mga pananaw ni Bryusov bilang isang art theorist ay malinaw na makikita sa kanyang saloobin sa teatro. Batay sa posisyon na ang teatro ay palaging isang artipisyal na anyo ng pagkilos, walang nakitang pakinabang si Bryusov sa pagpapalapit nito sa totoong buhay na verisimilitude. Alam pa rin ng mga bisita sa teatro kung saan sila nagmula, matino ang pangangatuwiran ni Bryusov, at walang panlabas na epekto ang malinlang sa kanila. Ang mga pag-atake ni Bryusov sa artistikong teatro ay may malawak na layunin: ang makatotohanang teatro, aniya, ay dapat mapalitan ng simbolikong teatro. Pagkatapos ay kinuha ni Bryusov ang teorya ng simbolistang drama mula sa makatang Belgian na si Maurice Materlinck, na isa ring napakaraming manunulat ng dula. Sa kanyang pagkamalikhain, pinatunayan ni Materlinck na ang isip at kaluluwa ay hindi magkatugma. Noong Marso 26, 1907, sa Historical Museum, nagbigay si Bryusov ng isang panayam na "Theater of the Future." Sa simbolikong mga akda, binigyang-diin ng tagapagsalita, dalawang pangunahing elemento ang maaaring maobserbahan: isang abstract na ideya at isang masining na paglikha. Ang saloobin ni Bryusov sa papel ng isang aktor sa dula ay nagbago nang naaayon. Dapat sundin ng aktor ang teksto ng may-akda, ang aktor ang materyal ng pagtatanghal. Sa esensya, tinanggihan ni Bryusov sa panayam na ito ang mga pamamaraan ng pagtanghal ng papet sa isang dula, na muling binuhay ang mga sinaunang tradisyon ng teatro na nabuo ni Aristotle.

Matagal bago ang Digmaang Pandaigdig (1915), habang sabay-sabay na nagtatrabaho sa aklat na "Mirror of Shadows," si Bryusov ay nag-isip ng isang koleksyon ng mga tula, ang semantiko na core nito ay magiging "isang hindi magagapi, hindi magagapi na tawag sa buhay." Malapit nang matapos ang koleksyon nang ihinto ng makata ang kanyang gawaing pampanitikan at pumunta sa harapan bilang isang kasulatan. Ngayon, kasama ang mga tula ng militar at ilang mga bago sa manuskrito, pinagsama-sama ni Bryusov ang isang libro, na binibigyan ito ng pamagat na "Pitong Kulay ng Bahaghari," na kasama ang mga tula mula 1912-1915.

Ang libro ay ibinebenta noong Mayo 1916. Ang tula ni Bryusov, tulad ng lumilitaw sa mga pahina ng aklat na "Seven Colors of the Rainbow," ay sumailalim sa mga makabuluhang pagbabago kumpara sa mga nakaraang koleksyon ng makata. Para siyang bumaba mula sa transendental na taas ng kabayanihan, naging mas balanse at nakakuha ng mga makamundong katangian at detalye. Ang bagong libro ay naglalaman ng maraming patula na miniature tungkol sa mga simple at pang-araw-araw na bagay: "Sa isang sled", "Sa skis", "Isang simpleng kanta", "Girl na may manika", "Girl na may bulaklak", "Quartet", "Two heads ”, “Larawan ng Isang Babae” " Ang mundo ng bagong libro ni Bryusov ay materyal. Siya ay nakasulat sa kalikasan. Ito ay mga tula tungkol sa dagat, "Spring", "Wretched Flowers", "Mole", "Autumn Fog", "Dry Leaves", "Rain and Sun". Ang tula na "Sa Mang-aawit ng Salita" ay kawili-wili, kung saan isinasaalang-alang ni Bryusov ang imahe ni Yaroslavna bilang ang pinagmulan ng lahat ng "mukha" ng kasunod na mga pangunahing tauhang Ruso. Kabilang sa mga tula sa lunsod sa aklat na ito, ang mga tula tungkol sa hilagang kabisera at ang tagapagtatag nito ay namumukod-tangi:

Huminto sa isang swamp swamp

Ang kabayo ay tumatakbong galit na galit,

Ibinaling niya ang mukha sa Europe

Rus' na tumingin sa Silangan.

Ang pinakamahalagang likha ni Bryusov sa aklat na "Seven Colors of the Rainbow", walang alinlangan, kasama ang mga tula na ang mga tema ay nauugnay sa agham: "Anak ng Lupa", "Pag-asa ng mga Bata".

Para kay Bryusov, ang futurism ay pangunahing nauugnay sa pangalan ni Igor Severyanin, na lumikha ng terminong ito. Itinuring ni Bryusov ang unang aklat ni Severyanin, "The Thundering Cup" (1913), isang kaganapan sa panitikan. Gayunpaman, ang paglalathala ng mga karagdagang libro ni I. Severyanin ay yumanig sa opinyon ni Bryusov tungkol sa makata. Hindi sinira ni Bryusov ang kanyang kapwa manunulat: sa artikulong "Igor Severyanin" kalmado niyang sinasalamin ang kababalaghan ng tula na nagdadala ng kanyang pangalan. Kapansin-pansin din na pinili ni Bryusov si Severyanin mula sa mga futurist, na naniniwala na siya ay dumaan sa yugto ng paaralan.

Sa kanyang mga pagsasalin, napanatili ni Bryusov ang mga indibidwal na katangian ng bawat may-akda: ang kanilang mga iniisip, mga kakulay ng damdamin, ang tunog ng taludtod. Sa mga programmatic na tula para kay Hovhannes Tumanyan bilang "Armenian Grief" at "Lamp of the Enlightener". Inihatid ni Bryusov ang matinding kalungkutan at pag-asa ng makata para sa isang mas magandang kinabukasan para sa mga tao. Ang Avetik Isahakyan ay ipinakita sa mga pagsasalin ni Bryusov bilang isang banayad na liriko na lumikha ng magagandang larawan ng pananaw sa mundo ng Silangan.

Di-nagtagal ay nakatanggap si Bryusov ng isang paanyaya mula sa Baku Council ng Society of Lovers of Armenian Literature upang bisitahin ang isang bilang ng mga lungsod sa Transcaucasia at magbigay ng mga lektura. Tinanggap ng makata ang imbitasyon: nais niyang makita ang Armenia sa kanyang sariling mga mata at nais na makilala ang publiko ng Armenia sa mga bunga ng kanyang paggawa.

Ang paglalakbay ay nagbigay kay Bryusov ng maraming mga impression. Masiglang sinalubong siya. Nakipagkilala si Bryusov sa maraming sikat na pigura ng kulturang Armenian at, una sa lahat, kasama si Hovhannes Tumanyan.

Ang mga tula ni Bryusov tungkol sa Armenia ay maaaring kondisyon na nahahati sa dalawang kategorya. Una: mga tulang historikal at pamamahayag; puno sila ng pag-asa para sa huling tagumpay ng mga mamamayang Armenian sa paglaban sa kanilang mga kahirapan. Pangalawa: mga tula na may premonisyon ng pagkikita ng bansa at makulay na paglalarawan sa mga lugar na nagawang puntahan ng makata.

Noong Agosto 1916, ang koleksyon na "Poetry of Armenia" ay ipinagbili. Nagkakaisa ang mga review para dito.

Dahil sa mga kondisyon ng panahon ng digmaan, hindi maaaring mag-publish si Bryusov ng isang bagong libro, "The Ninth Stone," mga tula mula 1915 hanggang 1917. Ang publishing house na "Sirin" ay na-liquidate at sa gayon ay naantala ang paglalathala ng mga kumpletong gawa ng V.Ya. Bryusova. Walong nakakalat na volume lamang ang nailathala mula sa mga nakolektang akda.

Sa opisina ng makata ay dumarami ang bilang ng mga folder na may mga yari na materyales na sa kasalukuyan ay wala nang maipi-print. Tanging si Maxim Gorky sa loob ng ilang buwan ang maglalathala mula sa isyu hanggang sa isyu sa kanyang "chronicle" ng pananaliksik na "Mga Guro ng mga Guro". Sa kanyang mga lektura sa panitikan, binigyan ni Bryusov ng pagmamalaki ang lugar kay Pushkin.

Mga Predecessors - Lomonosov, Batyushkov, Zhukovsky ay isinasaalang-alang sa kanilang direktang impluwensya sa Pushkin at sa kanyang kaugnayan sa kanilang trabaho. Nagsalita si Bryusov tungkol kay Pushkin na parang kilala niya nang personal ang makata at naroroon siya noong isinulat ang kanyang mga gawa.

Noong 1921, sa inisyatiba ni Bryusov, nilikha ang Higher Literary and Art Institute (VLHI). Ito ay isang malikhaing unibersidad, isang buhay, aktibong paaralan na tumulong sa isang likas na likas na matalino na tao na magbukas at mahanap ang kanyang sarili.

Noong Disyembre 1923, ipinagdiwang ng publiko ang ikalimampung anibersaryo ni Bryusov. Mula sa People's Commissariat for Education ang makata ay binati ni A.V. Lunacharsky. Sa ngalan ng gobyerno P.G. Binasa at ipinakita ni Smidovich ang makata ng isang sertipiko ng karangalan mula sa All-Russian Central Executive Committee ng RSFSR. Si Bryusov ay ginawaran din ng titulong People's Poet of Armenia.

Sa pagpilit ng kanyang asawang si Ioanna Matveevna, noong tag-araw ng 1924, si Bryusov ay nagbakasyon ng dalawang buwan. Ang tuluy-tuloy, titanic na gawain sa loob ng ilang taon ay nagpapahina sa likas na hindi masyadong malakas na organismo ng makata. Kasama ang kanyang walong taong gulang na pamangkin na si Kolya Bryusov para sa isang holiday sa Crimea. Huminto kami sa Alupka, hindi malilimutan para sa mga unang masasayang araw ng aming kabataan na magkasama dito. Sa dalisdis ng isang berdeng bundok ay nakatayo ang pamilyar na malaking bahay ni Count Vorontsov, ang pangunahing atraksyon ng mga lugar na ito, na itinayo sa istilo ng isang English castle na may malawak na engrandeng hagdanan na nakaharap sa dagat, sa magkabilang panig nito ay may malalaking marmol na leon. Sa tabi ng bahay ay isang napakagandang parke na may mga lawa, magulong rock formation at liblib na mga landas sa pagitan ng mga kakaibang puno at mga palumpong. Mas maganda ang pakiramdam ni Bryusov dito kaysa sa Moscow.

Bumalik sila sa Moscow nang hiwalay. Agad na umalis sina Ioanna Matveevna at Kolya, at huminto si Bryusov sa Koktebel upang makita si Voloshin. Panahon na para sa pag-aani ng ubas. Nagtipon ang mga panauhin sa bahay ni Maximilian Alexandrovich: mga manunulat, makata, musikero, mga matandang kaibigan ng may-ari. Ipinagdiwang namin ang kanyang kaarawan. Nag-organisa sila ng isang nakakatawang karnabal na may pagbibihis at mga live na pagpipinta. Binasa ni Bryusov ang isang tula na espesyal na isinulat para sa okasyong ito, "Kay Maximilian Voloshin," kalahating seryoso, kalahating ironic.

Lumipas ang malinaw na maaraw na mga araw nang hindi napapansin. Ang mga bisita ni Voloshin ay kumilos nang maluwag. Nakipaglaro ng bola si Andrei Bely sa mga kabataan. Inorganisa ang mga patimpalak sa tula. Isang araw nagpunta kami sa bundok. Ang grupo ay pinamunuan ni Voloshin sa kanyang unipormeng hitop na hanggang tuhod. Paminsan-minsan ay lumingon siya sa mga naglalakad sa likuran niya at binibigyang pansin ang anumang tampok sa lugar. Naabutan sila ng bagyo sa kabundukan. Nagsimulang umulan ng malakas. Inihagis ni Bryusov ang kanyang jacket sa mga balikat ng babae. Hindi nagtagal ay nabasa ang lahat sa balat. Sa pagbabalik sa bahay, naramdaman ni Bryusov na masama ang pakiramdam: nilagnat siya at tumindi ang kanyang ubo. May mahimalang nakahawak ng aspirin. Nahirapan si Valery Bryusov na magsulat ng liham kay Ioanna Matveevna sa Moscow.

Sa Moscow, hindi ganap na nakabawi, pumasok si Bryusov sa pang-araw-araw na gawain at responsibilidad. Ang unang pagtatapos ng mga mag-aaral ay darating sa VLHI, at si Bryusov na rektor ay nagbigay ng malaking kahalagahan sa kaganapang ito. Sinisiyasat niya ang gawain ng mga guro at kumunsulta sa kanila. Noong Oktubre siya ay nagkasakit muli. Ang mga doktor ay gumawa ng diagnosis: lobar at gumagapang na pneumonia, na kumplikado ng pleurisy. Nang bumaba ang temperatura, tinanong ni Valery Yakovlevich si Ioanna Matveevna, na hindi umalis sa kanyang tabi, na basahin nang malakas sa kanya si Plato at ang pinakabagong mga journal. Nakahiga, sinubukan niyang magsulat ng isang pagsusuri sa aklat ni Bezymensky. Ngunit ang sakit ay umuunlad, at ang lakas ng makata ay umalis sa kanya. Sa kabila ng sakit, hindi siya iniiwan ng kamalayan sa mahabang panahon. Naiintindihan niya kung ano ang nangyayari, at ilang beses niyang sinabi: "Ang wakas!" Noong ika-8 ng Oktubre, hinawakan niya ang kanyang asawa sa kamay at nahihirapang nagsabi ng ilang nakakaaliw na salita sa kanya. Matapos ang isang masakit na paghinto, dahan-dahan niyang sinabi: "Ang aking mga tula..." - nawalan siya ng malay. Naunawaan ni Ioanna Matveevna: "I-save ito." Ang gabi ay lumipas nang may pagkabalisa: ang pasyente ay nagdudusa at naghihirap nang husto. Sa alas-diyes ng umaga namatay si Valery Yakovlevich Bryusov.

Mahigit kalahating siglo na ang nakalilipas, sumulat si Bryusov: "Kung mayroon akong isang daang buhay, hindi nila sasagutin ang lahat ng uhaw sa kaalaman na sumusunog sa akin." Ngunit ang ginawa ni Bryusov ay sapat na para sa maraming buhay.

Panitikan

Bryusov makata

• 1. Shapovalov M.A. "Valery Bryusov" (1992)
• 2. Ellis. Talaarawan "Aquarius": "Mga Simbolo ng Russia" (1998)
• 3. Khodasevich V. Zhurn. "Panahon ng Pilak. Mga alaala". (1990)
• 4. Glazkov M. "Moscow Journal" (1998)

Ang pagkamalikhain ni Valery Bryusov ay multifaceted. Simula sa dekadenteng kilusan ng Simbolismo, sa pagtatapos ng kanyang medyo maikling buhay ay napunta siya sa iba pang mga posisyon na higit na naaayon sa panahon na kanyang nasaksihan. Pinalamutian ng simbolismo ang mga tula ng Russia sa pamamagitan ng pagpindot sa banal ng mga kabanalan ng kaluluwa ng tao, na inilalantad ang mga lihim ng malalim na nakatagong damdamin at panandaliang karanasan. Sa kamangha-manghang tula ng unang bahagi ng Bryusov "Sa Isang Babae" (1899), ang lahat ng mga palatandaan ng simbolismo na ipinahayag niya sa kanyang mga programang pampanitikan at manifesto ay nakikita. Ang isang babae ay isang misteryo sa kanya, tulad ng isang hindi pa nababasang libro, isang selyadong scroll, kung saan nakatago ang mga hindi maintindihan na salita, kaisipan, at mabaliw na damdamin. Ang imahe ng isang babaeng diyos ay nilikha gamit ang bokabularyo na naaayon sa simbolismo: "inumin ng mangkukulam", "nakapapasong apoy", "korona ng bituin" - pagpapahirap, bokabularyo, serbisyo at panalangin. Gaya ng dati, sa paglalarawan ng mga instant na sensasyon, ang lahat ay nalilito: ang lihim na mangkukulam at ang lihim na banal. Iyan ang kagandahan ng misteryo ng babae. At ang pariralang "Ikaw ay isang babae, at ikaw ay tama", na naging isang parirala sa aklat-aralin, ay hindi na tila isang paboritong dekadenteng kasiyahan, ngunit isang konklusyon mula sa totoong karanasan sa buhay.

Ang paggalugad sa kalaliman ng kanyang "Ako", na katangian ng simbolismo, natuklasan ng batang Bryusov sa kanyang sarili ang isang pagsasama sa kalikasan, ang masayang buhay ng lungsod, ang kaligayahan sa trabaho (ang tula na "Sa Aking Sarili" - 1900). Ngunit, bilang tapat sa mga batas ng simbolismo, naiisip niya ang kanyang sarili bilang isang paliko-liko na ilog, isang masayang daan, isang libreng alon "sa isang walang katapusang kalawakan." At sa huli - medyo decadently - ang takot na ang kanyang buhay ay isang "pangarap ng pag-iral" at ang pagnanais, kahit na pagkatapos ng kamatayan, na "mamulat sa kanyang malayang sarili." May kapansin-pansing echo sa pagtatapos ng tula ni Lermontov na "I Go Out Alone on the Road." Sa kanyang malikhaing landas, si Bryusov ay nakaranas ng maraming mga pagbabago, ang pagkahilig sa kung saan ay naobserbahan sa mga unang yugto. Bilang isang masigasig na tagasuporta ng pagkabulok, sa paglipas ng mga taon ay naging malapit siya kay Gorky, hayagang tinatanggap ang Rebolusyong Oktubre, ipinakita ang kanyang sarili bilang isang aktibong tagabuo ng isang bagong buhay at maging isang komunista, pagkatapos nito ay marami siyang ginagawa sa pamamahayag, paglalathala at sa iba't ibang posisyon ng People's Commissariat for Education. Mayroong isang bagay na karaniwan na nag-uugnay sa lahat ng mga yugto ng gawain ni Bryusov: paniniwala sa hindi nasisira na halaga ng pagkatao ng tao, espirituwal na pananakop, pananampalataya sa kapangyarihan ng tao, sa kanyang kakayahang malutas ang mga pinaka kumplikadong problema, ibunyag ang lahat ng mga lihim, pagtagumpayan ang lahat ng mga paghihirap. at lumikha ng isang perpektong mundo na magiging karapat-dapat sa henyo ng tao.

Si Bryusov ang una sa mga simbolista na nakadama ng paparating na krisis ng simbolismo. Pakiramdam niya ay masikip siya dito, pakiramdam niya ay halos isang maskara, na umiiral nang hiwalay sa tao. Nang ang koleksyon ni Bryusov na "Urbi et Orbi" ("To the City and the World") ay nai-publish noong 1903, si A. Blok, na sinusuri ang libro, ay dumating sa konklusyon na ang koleksyon ay nalampasan ang lahat ng nakaraang mga koleksyon ng Bryusov, at ito ay isang mahalaga at makabuluhang katotohanang pampanitikan na ang kanyang pagkabulok ay nasa likuran niya, at walang babalikan. Sa katunayan, ang aklat na ito ay nagpakita ng mga bagong aspeto ng pagkamalikhain ni Bryusov at inihayag ang kanyang bagong potensyal. Dito na ang tema ng masayang paggawa ay tumunog nang buong puwersa: "Trabaho", "Bricklayer", "Prodigal Son", atbp. Ang mga rebolusyonaryong cataclysm ay hindi maaaring makatulong ngunit makaapekto sa gawain ni Byusov. Ito ang tungkol sa kanyang mga tula na "The Coming Huns", "Under the Roars and Explosions", "Oktubre 1917", "Communars" at ilang mga koleksyon: "Last Dreams", "Moment", "Dali", atbp. Sa mga huling taon ng kanyang buhay Bryusov Marami siyang ginagawa sa mga pagsasalin ng mga makata ng Armenian; ang kanyang aklat na "Poetry of Armenia" ay nai-publish noong 1916. Hanggang 1923, nilikha niya ang "Chronicle of the Historical Fates of the Armenian People." Bilang karagdagan sa pagkamalikhain ng patula, si Bryusov ay naglalaan ng maraming oras sa mga aktibidad na sosyo-pulitika, pamamahayag at pag-publish.

Si Valery Bryusov ay isang natatanging makatang Ruso ng Panahon ng Pilak. Ngunit ang kanyang uri ng aktibidad ay hindi limitado sa tula. Itinatag niya ang kanyang sarili bilang isang mahuhusay na manunulat ng prosa, mamamahayag at kritiko sa panitikan. Kasabay nito, naging matagumpay si Bryusov sa mga pagsasaling pampanitikan. At ang kanyang mga kasanayan sa organisasyon ay natagpuan ang kanilang aplikasyon sa gawaing editoryal.

Pamilya ng makata

Ang isang maikling talambuhay ni Valery Yakovlevich Bryusov ay imposible nang walang kuwento tungkol sa pamilya ng makata. Ito ay kinakailangan upang makahanap ng paliwanag para sa pagkakaroon ng maraming mga talento na puro sa isang tao. At ang pamilya ni Valery Bryusov ay ang pundasyon kung saan nabuo ang kanyang maraming nalalaman na personalidad.

Kaya, si Valery Yakovlevich Bryusov, ay ipinanganak noong 1873, Disyembre 1 (13), sa pamilya ng isang mayamang mangangalakal, na sikat sa mga natatanging tao. Ang lolo sa ina ng makata, si Alexander Yakovlevich Bakulin, ay isang mangangalakal at makata-fabulist mula sa isang napakayamang pamilyang mangangalakal sa lungsod ng Yelets. Kasama ng hindi mabilang na mga pabula, ang archive ng aking lolo ay naglalaman ng mga nobela, kwento, tula, at liriko na mga tula, na isinulat niya nang walang pag-asa ng isang mambabasa.

Walang pag-iimbot na nakatuon sa panitikan at nangangarap na italaga ang kanyang sarili nang buo dito, napilitan si Alexander Yakovlevich na makisali sa mga gawaing mangangalakal sa buong buhay niya upang sapat na masuportahan ang kanyang pamilya. Pagkalipas ng maraming taon, gagamitin ng sikat na apo ang pangalan ng kanyang lolo para lagdaan ang ilan sa kanyang mga gawa.

Sa panig ng kanyang ama, si Valery Bryusov ay may isang kahanga-hangang lolo. Si Kuzma Andreevich ay isang serf sa sikat na may-ari ng lupa na si Bruce noong mga panahong iyon. Kaya ang apelyido. Noong 1859, binili ng aking lolo ang kanyang kalayaan mula sa may-ari ng lupa, umalis sa Kostroma at lumipat sa Moscow. Sa kabisera, si Kuzma Andreevich ay naging isang matagumpay na mangangalakal at sa Tsvetnoy Boulevard ay bumili ng isang bahay kung saan ang kanyang sikat na apo na si Valery Yakovlevich Bryusov, ay ipinanganak at nanirahan nang mahabang panahon.

Ang ama ni Valery Yakovlevich, si Yakov Kuzmich Bryusov, isang mangangalakal at makata, ay nai-publish sa maliliit na publikasyon. Ang ama ang nagpadala ng unang tula ng kanyang anak sa editor ng isa sa mga magasin, na nai-publish. Ang tula ay tinawag na "Liham sa Editor," si Valery ay 11 taong gulang noong panahong iyon.

Ang kapatid ni Bryusov na si Nadezhda Yakovlevna (1881-1951), tulad ng marami sa pamilya, ay isang taong malikhain at may talento sa musika. Naging propesor siya sa Moscow Conservatory. Mayroon siyang ilang mga siyentipikong gawa sa music pedagogy at folk music sa kanyang kredito. At ang nakababatang kapatid ni Valery Bryusov, (1885-1966), ay isang arkeologo at doktor ng mga makasaysayang agham, na nagsulat ng mga gawa sa kasaysayan ng Neolithic at Bronze Age na panahon.

Ang pagkabata ng makata

Sa pagpapatuloy ng paglalarawan ng maikling talambuhay ni Valery Yakovlevich Bryusov, kinakailangang tandaan ang mga taon ng pagkabata ng makata. Bilang isang bata, si Valery Bryusov ay naiwan sa kanyang sariling mga aparato, dahil ang kanyang mga magulang ay hindi nagbigay ng espesyal na pansin sa pagpapalaki ng kanilang mga supling. Gayunpaman, ang mga bata ay mahigpit na ipinagbabawal na magbasa ng relihiyosong literatura dahil ang mga magulang ay kumbinsido sa mga ateista at materyalista. Kasunod nito, naalala ni Bryusov na ipinakilala siya ng kanyang mga magulang sa mga prinsipyo ng materyalismo at mga ideya ni Darwin bago nila siya tinuruan na magbilang. Ang anumang iba pang panitikan sa pamilya ay pinahihintulutan, kaya't nilamon ng batang Bryusov ang lahat: mula sa mga gawa ni Jules Verne hanggang sa mga nobela ng pulp.

Ibinigay ng kanilang mga magulang ang lahat ng kanilang mga anak, kabilang si Valery, ng isang mahusay na edukasyon. Noong 1885, sa edad na labing-isa, nagsimula siyang mag-aral sa pribadong classical gymnasium ng F. I. Kreiman, at kaagad sa ikalawang baitang. Sa una, ang batang Bryusov ay nagkaroon ng napakahirap na oras: tiniis niya ang pangungutya ng kanyang mga kaklase at nahirapang masanay sa mga paghihigpit at kaayusan. Gayunpaman, sa lalong madaling panahon ay nakuha niya ang pabor ng kanyang mga kasama sa kanyang katalinuhan at talento bilang isang mananalaysay. Masasabing muli ni Valery ang buong mga libro nang kawili-wili at masigasig, na nagtitipon ng maraming tagapakinig sa paligid niya. Ngunit noong 1889, ang estudyante sa high school na si Bryusov ay pinatalsik dahil sa malayang pag-iisip at atheistic na pananaw.

Pagkatapos ay sumasailalim siya sa pagsasanay sa isa pang pribadong gymnasium. Ang institusyong pang-edukasyon na ito ay pag-aari ng isang L.I. Polivanov, isang mahusay na guro, na ang paggabay ay may napakahalagang impluwensya sa pananaw sa mundo ng batang Bryusov. Noong 1893, matagumpay niyang natapos ang kanyang pag-aaral sa gymnasium at pumasok sa Faculty of History and Philology sa Moscow University, kung saan siya nagtapos noong 1899.

Unang karanasang pampanitikan

Nasa edad na labintatlo, sigurado si Valery na siya ay magiging isang sikat na makata. Habang nag-aaral sa Kreiman gymnasium, ang batang Bryusov ay nagsulat ng napakahusay na tula at naglathala ng isang sulat-kamay na journal. Kasabay nito, naganap ang kanyang unang karanasan sa pagsulat ng tuluyan. Totoo, ang mga unang kuwento ay medyo angular.

Bilang isang tinedyer, si Bryusov ay masigasig sa mga tula nina Nekrasov at Nadson. Nang maglaon, na may parehong hilig, binasa niya ang mga gawa ni Mallarmé, Verlaine at Baudelaire, na nagbukas ng mundo ng simbolismong Pranses sa batang makata.

Sa ilalim ng pseudonym Valery Maslov noong 1894-1895. Inilathala ni Bryusov ang tatlong mga koleksyon na "Russian Symbolists", kung saan inilathala niya ang kanyang mga tula sa ilalim ng iba't ibang mga pseudonym. Kasama ng mga tula, isinama ni Bryusov sa mga koleksyon ang mga gawa ng kanyang kaibigan na si A. A. Miropolsky at manliligaw ng opium, mystical na makata na si A. M. Dobrolyubov. Ang mga koleksyon ay kinutya ng mga kritiko, ngunit hindi nito pinigilan si Bryusov mula sa pagsulat ng mga tula sa diwa ng simbolismo, ngunit sa halip ang kabaligtaran.

Kabataan ng isang henyo

Ang pagpapatuloy ng paglalarawan ng maikling talambuhay ni Valery Yakovlevich Bryusov, kinakailangang tandaan ang paglalathala ng unang koleksyon ng mga tula ng batang makata (Bryusov ay 22 taong gulang sa oras na iyon). Tinawag niya ang kanyang koleksyon na "Masterpieces," na muling nagdulot ng pagtawa at pag-atake ng mga kritiko, ayon sa kung saan ang pamagat ay salungat sa nilalaman.

Ang katapangan ng kabataan, narcissism at pagmamataas ay katangian ng makata na si Bryusov noong panahong iyon. "Ang aking kabataan ay ang kabataan ng isang henyo. "Nabuhay ako at kumilos sa paraang ang mga dakilang gawa lamang ang makapagbibigay-katwiran sa aking pag-uugali," isinulat ng batang makata sa kanyang personal na talaarawan, tiwala sa kanyang pagiging eksklusibo.

Ang detatsment mula sa mundo at ang pagnanais na itago mula sa mapurol na pang-araw-araw na pag-iral ay maaaring masubaybayan kapwa sa mga tula ng unang koleksyon at sa mga lyrics ni Bryusov sa pangkalahatan. Gayunpaman, magiging hindi patas na huwag pansinin ang patuloy na paghahanap para sa mga bagong anyong patula, mga pagtatangka na lumikha ng hindi pangkaraniwang mga tula at matingkad na mga imahe.

Decadence: isang klasiko ng simbolismo

Ang buhay at gawain ni Valery Bryusov ay hindi palaging maayos. Ang nakakainis na kapaligiran sa paligid ng paglabas ng koleksyon na "Mga Obra maestra" at ang nakakagulat na kalikasan ng ilang mga tula ay nakakuha ng pansin sa isang bagong kalakaran sa tula. At si Bryusov ay naging kilala sa mga poetic circle bilang isang propagandista at tagapag-ayos ng simbolismo sa Russia.

Ang dekadenteng panahon sa gawain ni Bryusov ay nagtatapos sa paglabas ng kanyang pangalawang koleksyon ng mga tula, "This is Me," noong 1897. Narito ang batang makata ay tila isang malamig na mapangarapin, hiwalay sa hindi gaanong mahalaga, mapoot na mundo.

Ngunit unti-unting bumabalik sa kanya ang muling pag-iisip ng kanyang pagkamalikhain. Nakita ni Bryusov ang kabayanihan at kadakilaan, misteryo at trahedya sa lahat ng dako. Ang kanyang mga tula ay nakakuha ng isang tiyak na kalinawan nang, sa pagtatapos ng ika-19 na siglo, ang mga makabuluhang pagbabago ay naganap sa panitikan at ang simbolismo ay nakita bilang isang kilusan na may sariling kakayahan.

Ang paglabas ng mga sumusunod na koleksyon ("Third Watch" - 1900, "To the City and the World" - 1903, "Wreath" - 1906) ay nagsiwalat ng direksyon ng tula ni Bryusov patungo sa French na "Parnassus", ang mga natatanging tampok na kung saan ay makasaysayang at mitolohiko mga linya ng plot, katatagan ng mga anyo ng genre, kaplastikan ng versification, pagkahilig sa exoticism. Karamihan sa mga tula ni Bryusov ay mula sa simbolismong Pranses na may maraming mala-tula na lilim, kalooban at kawalan ng katiyakan.

Ang koleksyon na "Mirror of Shadows," na inilathala noong 1912, ay nakikilala sa pamamagitan ng kapansin-pansing pagpapasimple ng mga form. Ngunit nanaig ang likas na katangian ng makata at ang huli na gawain ni Bryusov ay muling itinuro sa komplikasyon ng istilo, urbanismo, siyentipiko at historisismo, pati na rin ang tiwala ng makata sa pagkakaroon ng maraming katotohanan sa sining ng patula.

Extra-poetic na aktibidad

Kapag naglalarawan ng isang maikling talambuhay ni Valery Yakovlevich Bryusov, kinakailangang hawakan ang ilang mahahalagang punto. Matapos makapagtapos sa unibersidad noong 1899, nagtrabaho si Valery Yakovlevich sa magazine ng Russian Archive. Sa parehong taon, pinamunuan niya ang Scorpion publishing house, na ang gawain ay upang magkaisa ang mga kinatawan ng bagong sining. At noong 1904, si Bryusov ay naging editor ng magazine na "Scales", na naging punong barko ng simbolismo ng Russia.

Sa oras na ito, nagsusulat si Valery Yakovlevich ng maraming kritikal, teoretikal, siyentipikong artikulo sa iba't ibang paksa. Matapos ang pagpawi ng magazine na "Scales" noong 1909, pinamunuan niya ang departamento ng kritisismo sa panitikan sa magazine na "Russian Thought".

Pagkatapos ay nagkaroon ng rebolusyon noong 1905. Nakita ito ni Bryusov bilang hindi maiiwasan. Sa oras na ito siya ay nagsulat ng isang bilang ng mga makasaysayang nobela at nakikibahagi sa mga pagsasalin. Pagkatapos ng Rebolusyong Oktubre, aktibong nakipagtulungan siya sa gobyerno ng Sobyet at sumali pa sa Bolshevik Party noong 1920.

Noong 1917, pinamunuan ni Valery Bryusov ang komite ng pagpaparehistro ng press, pinamunuan ang mga aklatan ng siyensya at panitikan. departamento ng People's Commissariat for Education. Siya ay may mataas na posisyon sa State Academic Council at mga lecture sa Moscow State University.

Noong 1921, inayos ni Bryusov ang Higher Literary and Art Institute at naging unang rektor nito. Kasabay nito, nagtuturo siya sa Institute of Words at sa Communist Academy.

Namatay si Valery Yakovlevich Bryusov sa kanyang apartment sa Moscow noong 1924, noong Oktubre 9, mula sa lobar pneumonia. Siya ay inilibing sa Moscow sa sementeryo ng Novodevichy.

Mga tampok ng pagkamalikhain.
"...Sinimulan ko ang aking karera sa panitikan sa isang demonstrative literary boyhood... Unti-unti, humupa ang narcissism at ang pagnanais na maglabas ng mga literary joke." (Vengerov, 1992, p. 603.)
"...Walang sinuman ang may kasing daming "necrophilic" na tula gaya ni Bryusov." (Gippius, 1991, p. 54.)
"Sa "Urbi et Orbi" sa "Ballads" cycle, pinili niya ang isang buong koleksyon ng lahat ng posibleng sekswal na perversions - sadism, lahat ng uri ng incest, pag-ibig sa parehong kasarian... Sa tulang "Underground Dwelling" (1910) lahat ibinibigay ang mga uri ng pagkalasing sa droga. Sa "Mirror of Shadows" (1912) - lahat ng mga paraan ng pagpapakamatay." (Blagoy, 1929a, p. 599.)
"Ang malay, masyadong malay, ay naghahari sa Bryusov nang labis na hindi siya nagkakamali tungkol sa kanyang sarili, napansin niya mismo ang kanyang pamamanhid at kahit na itinaas ito sa canon. Ito ay katangian na sa kanyang mga tula ay madalas nating makita ang salitang "lumalamig": nanlamig siya kapwa sa malambot na kama, at sa mga pintuan ng langit, at sa buhay sa pangkalahatan. Siya ay isang mang-aawit ng malamig; ngunit hindi natin nakikita sa kanya ang tula ng lamig, ang puting kagandahan nito. Sinabi niya sa kanyang sarili: “Tulad ng kaharian ng puting niyebe, / Ang aking kaluluwa ay malamig...” (Aikhenwald, 1998, tomo 2, p. 84.)
[Pagkatapos ng 1913] "Sa hinaharap, ang tula ni Bryusov ay hindi na umaangat sa mataas na pathos ng "Wreath"; parami nang parami ang mga motibo ng pagkapagod at kalungkutan ay naririnig dito... ang mga pag-uulit ng mga naunang motibo ay lumalabas..." (Gromova, 1962, p. 757.)
"Pagkatapos ng paglalathala ng unang libro noong 1894, inilathala ni Bryusov ang ilang mga libro taun-taon, kaya noong 1923 siya ay naging may-akda ng higit sa 80 mga koleksyon ng mga tula, kuwento, nobela, pag-aaral at pagsasalin: "Nakasulat ako ng higit pa sa nakolekta sa mga aklat...” (Garin, 1999, vol. 2, p. 130.)
"Ang sinumang hindi ipinanganak na isang makata ay hindi kailanman magiging isa, gaano man niya ito pagsisikap, gaano man kalaki ang kanyang ginugugol dito." (Bryusov)

Nasa edad na 13, ikinonekta ni Bryusov ang kanyang kinabukasan sa tula [ang pinakaunang kilalang mga eksperimento sa patula ni Bryusov ay noong 1881; ilang

nang maglaon ay lumitaw ang kanyang unang (sa halip hindi artful) na mga kuwento. Habang nag-aaral sa Kreiman gymnasium, sumulat si Bryusov ng tula at kasangkot sa paglalathala

sulat-kamay na journal. Sa kanyang pagbibinata, itinuring ni Bryusov si Nekrasov na kanyang idolo sa panitikan, pagkatapos ay nabighani siya sa mga tula ni Nadson.

Noong unang bahagi ng 1890s, dumating ang oras para maging interesado si Bryusov sa mga gawa ng mga simbolistang Pranses - Baudelaire, Verlaine, Mallarmé. "Kakilala sa

ang unang bahagi ng 90s kasama ang tula nina Verlaine at Mallarmé, at sa lalong madaling panahon si Baudelaire, ay nagbukas ng isang bagong mundo para sa akin. Ang aking mga tula ay nilikha sa ilalim ng impresyon ng kanilang pagkamalikhain.

na unang lumabas sa print,” paggunita ni Bryusov. Noong 1893, sumulat siya ng isang liham (ang una ay alam natin) kay Verlaine, kung saan pinag-uusapan niya ang tungkol sa

ang kanyang misyon na palaganapin ang simbolismo sa Russia at ipinakita ang kanyang sarili bilang tagapagtatag ng panitikang bagong ito para sa Russia

Ang paghanga kay Verlaine, Bryusov sa pagtatapos ng 1893 ay lumikha ng drama na "The Decadents. (End of the century)", kung saan binanggit niya ang panandaliang kaligayahan

ang sikat na simbolistang Pranses kasama si Mathilde Mothe at humipo sa relasyon nina Verlaine at Arthur Rimbaud.

Noong 1890s, sumulat si Bryusov ng ilang mga artikulo tungkol sa mga makatang Pranses. Sa pagitan ng 1894 at 1895 inilathala niya (sa ilalim ng pseudonym Valery Maslov) tatlo

ang koleksyon na "Russian Symbolists", na kinabibilangan ng marami sa kanyang sariling mga tula (kabilang sa ilalim ng iba't ibang mga pseudonym); karamihan sa kanila

isinulat sa ilalim ng walang alinlangan na impluwensya ng mga simbolistang Pranses; Bilang karagdagan sa Bryusov, ang mga koleksyon ay malawak na kinakatawan ng mga tula ni A.A.

Miropolsky (Lang), isang kaibigan ni Bryusov, pati na rin si A. Dobrolyubov, isang mystical na makata. Sa ikatlong isyu ng "Russian Symbolists" ni Bryusov

ang one-line na tula na "O Close Your Pale Feet", na mabilis na nakakuha ng katanyagan, na tinitiyak ang pagtanggi sa pagpuna at pagtawa ng Homeric

publiko kaugnay ng mga koleksyon. Sa loob ng mahabang panahon, ang pangalan ni Bryusov ay hindi lamang sa burges na kapaligiran, kundi pati na rin sa tradisyonal, "propesorial", "ideological" na kapaligiran.

Ang mga intelihente ay nauugnay sa partikular na gawaing ito - isang "pirasong pampanitikan" (sa mga salita ni S. A. Vengerov). Ginagamot nang may kabalintunaan

ang mga unang gawa ng mga dekada ng Russia, si Vladimir Solovyov, na nagsulat ng isang nakakatawang pagsusuri ng koleksyon para sa "Bulletin of Europe" (kay Solovyov

Mayroon ding ilang mga kilalang parodies ng estilo ng "Russian Symbolists"). Gayunpaman, nang maglaon si Bryusov mismo ang unang nagsalita tungkol sa mga ito

mga koleksyon:

Naaalala ko rin ang mga librong ito
Tulad ng kalahating tulog sa isang kamakailang araw
Kami ay matapang, kami ay mga bata,
Ang lahat ay tila sa amin sa isang maliwanag na liwanag.
Ngayon ay may katahimikan at anino sa aking kaluluwa.
Malayo ang unang hakbang
Ang limang lumilipad na taon ay parang limang siglo.

(Koleksyon "Tertia Vigilia", 1900)

Noong 1893, pumasok si Bryusov sa Faculty of History and Philology ng Moscow University, kung saan, sa pamamagitan ng paraan, nag-aral siya kasama ng isa pang sikat.

kaklase - mananalaysay sa panitikan na si Vladimir Savodnik. Ang kanyang mga pangunahing interes sa panahon ng kanyang mga taon ng pag-aaral ay ang kasaysayan, pilosopiya, panitikan,

sining, mga wika. (“...Kung mabubuhay ako ng isang daang buhay, hindi nila sasagutin ang lahat ng uhaw sa kaalaman na sumusunog sa akin,” ang sabi ng makata sa kanyang talaarawan). SA

sa kanyang kabataan, si Bryusov ay mahilig din sa teatro at gumanap sa entablado ng Moscow German Club; dito niya nakilala si Natalya Alexandrovna Daruzes

(ginanap sa entablado sa ilalim ng pangalang Raevskaya), na sa lalong madaling panahon ay naging magkasintahan ng makata (unang pag-ibig ni Bryusov - Elena Kraskova - biglang

namatay sa bulutong noong tagsibol ng 1893; Marami sa mga tula ni Bryusov noong 1892-1893 ay nakatuon sa kanya); pag-ibig para sa "Tala" Daruzes Bryusov

naranasan hanggang 1895.

Noong 1895, ang unang koleksyon ng mga eksklusibong tula ni Bryusov ay nai-publish - "Chefs d'oeuvre" ("Masterpieces"); ang mga press attack ay sanhi ng

ang pamagat ng koleksyon, na, ayon sa mga kritiko, ay hindi tumutugma sa nilalaman ng koleksyon (narcissism ay katangian ng Bryusov noong 1890s; kaya, sa

Halimbawa, noong 1898 ang makata ay sumulat sa kanyang talaarawan: “Ang aking kabataan ay kabataan ng isang henyo. Namuhay ako at kumilos sa paraang iyon lamang

dakilang gawa"). Bukod dito, sa paunang salita sa koleksyon ang may-akda ay nagsabi: "Sa pag-print ng aking aklat sa mga araw na ito, hindi ko inaasahan ang isang tamang pagtatasa nito mula sa sinumang mga kritiko,

hindi mula sa publiko. Hindi ko ipinamana ang aklat na ito sa aking mga kapanahon o maging sa sangkatauhan, ngunit sa kawalang-hanggan at sining." Parehong para sa "Chefs d'oeuvre" at sa pangkalahatan para sa

Ang unang bahagi ng gawain ni Bryusov ay nailalarawan sa pamamagitan ng tema ng pakikibaka laban sa hulma, hindi napapanahong mundo ng mga patriarchal na mangangalakal, ang pagnanais na lumayo mula sa "araw-araw

katotohanan" - sa bagong mundo na inilalarawan sa kanya sa mga gawa ng mga simbolistang Pranses. Ang prinsipyo ng "sining para sa kapakanan ng sining", detatsment

mula sa "panlabas na mundo", na katangian ng lahat ng mga liriko ni Bryusov, ay makikita na sa mga tula ng koleksyon na "Chefs d'oeuvre". Sa koleksyon na ito Bryusov

sa pangkalahatan - isang "malungkot na mapangarapin", malamig at walang malasakit sa mga tao. Minsan ang pagnanais niyang humiwalay sa mundo ay umabot sa punto ng pagpapakamatay, ang “huling

mga tula." Kasabay nito, patuloy na naghahanap si Bryusov ng mga bagong anyo ng taludtod, na lumilikha ng mga kakaibang tula at hindi pangkaraniwang mga imahe. Tingnan ang halimbawa:

Anino ng mga Di-Nilalang na Nilalang
Umindayog sa aking pagtulog
Tulad ng paglalagay ng mga blades
Sa isang enamel wall.

Mga lilang kamay
Sa dingding ng enamel
Half-tulog na gumuhit ng mga tunog
Sa umaalingawngaw na katahimikan...

Ang mga tula sa koleksyon ay nagpapakita ng malakas na impluwensya ni Verlaine.

Sa susunod na koleksyon, "Me eum esse" ("Ako ito," 1897), gumawa si Bryusov ng kaunting pag-unlad kumpara sa "Chefs d'oeuvre"; sa "Me eum esse"

d'oeuvre" at "Me eum esse" Bryusov mismo sa kalaunan ay tinawag na "decadent". Ang pinakatanyag na tula na "Me eum esse" - "Sa Batang Makata";

binubuksan nito ang koleksyon.

Sa kanyang kabataan, binuo na ni Bryusov ang teorya ng simbolismo ("Ang bagong direksyon sa tula ay organikong konektado sa mga nauna. Bagong alak lamang.

nangangailangan ng mga bagong balahibo," isinulat niya noong 1894 sa batang makata na si F.E. Zarin (Talin)).

Matapos makapagtapos mula sa unibersidad noong 1899, itinalaga ni Bryusov ang kanyang sarili sa panitikan. Sa loob ng maraming taon nagtrabaho siya sa magazine ng P. I. Bartenev na "Russian Archive".

Sa ikalawang kalahati ng 1890s, naging malapit si Bryusov sa mga simbolistang makata, lalo na kay K. D. Balmont (ang kanyang kakilala ay nagsimula noong 1894.

taon; sa lalong madaling panahon ito ay naging pagkakaibigan, na hindi tumigil hanggang sa paglipat ni Balmont), ay naging isa sa mga nagpasimula at pinuno ng itinatag sa

1899 ni S. A. Polyakov ng Scorpion publishing house, na nagkakaisa ng mga tagasuporta ng "bagong sining".

Noong 1897, pinakasalan ni Bryusov si Joanna Runt. Siya ang kasama at pinakamalapit na katulong ng makata hanggang sa kanyang kamatayan.
1900s
Bryusov noong 1900s
"Tertia Vigilia"

Noong 1900, ang koleksyon na "Tertia Vigilia" ("Third Watch") ay nai-publish sa Scorpio, na nagbukas ng isang bagong - "urbanistic" na yugto ng gawain ni Bryusov.

Ang koleksyon ay nakatuon kay K. D. Balmont, na pinagkalooban ng may-akda ng "pagtingin ng isang convict" at binanggit: "Ngunit ang gusto ko sa iyo ay lahat kayo ay isang kasinungalingan." Makabuluhan

Ang makasaysayan at mitolohikong tula ay sumasakop sa isang lugar sa koleksyon; Ang mga inspirasyon ni Bryusov ay, gaya ng sinabi ni S. A. Vengerov, "ang mga Scythian, ang hari ng Asiria.

Esarhaddon, Ramesses II, Orpheus, Cassandra, Alexander the Great, Amalthea, Cleopatra, Dante, Bayazet, Vikings, Ursa Major.

Sa mga susunod na koleksyon, ang mga tema ng mitolohikal ay unti-unting nawawala, na nagbibigay daan sa mga ideya ng urbanismo - niluluwalhati ni Bryusov ang bilis ng buhay ng malaking

ang lungsod, ang mga panlipunang kontradiksyon nito, ang urban landscape, maging ang mga kampana ng mga tram at maruming snow ay nakasalansan sa tambak. Makata mula sa "Desert of Solitude"

bumalik sa mundo ng mga tao; para bang binabawi niya ang kanyang "tahanan ng ama"; ang kapaligirang nag-alaga sa kanya ay nawasak, at ngayon ay nasa lugar na ng “dark shops at

mga kamalig" ang nagniningning na mga lungsod ng kasalukuyan at hinaharap ay lumalaki ("Ang pangarap ng bilangguan ay mawawala sa liwanag, at ang mundo ay makararating sa hinulaang paraiso"). Isa sa

sa mga unang makatang Ruso, ganap na inihayag ni Bryusov ang tema ng lunsod (bagaman ang mga elemento ng "lirikismo ng lunsod" ay matatagpuan nang matagal bago

Bryusov - halimbawa, sa Pushkin na "The Bronze Horseman", sa ilang mga tula ni N. A. Nekrasov). Maging ang mga tula tungkol sa kalikasan, na

koleksyon, tunog sila "mula sa mga labi ng isang naninirahan sa lungsod" ("Buwanang electric light", atbp.). Naglalaman din ang Third Watch ng ilang pagsasalin

mga tula ni Verhaeren, paghanga sa kung saan ang trabaho ay sumunod sa paghanga sa musika at "malabo na mga imahe" ng tula ni Verlaine.

Sa oras na ito, naghahanda na si Bryusov ng isang buong libro ng mga pagsasalin ng mga liriko ni Verhaeren - "Mga Tula tungkol sa Modernity". Ang makata ay nabighani hindi lamang sa paglago ng lungsod: kanyang

ang mismong premonisyon ng mga nalalapit na pagbabago, ang pagbuo ng isang bagong kultura - ang kultura ng Lungsod; ang huli ay dapat maging "hari ng Uniberso" - at

ang makata ay nakayuko na sa kanyang harapan, handa na "ihagis ang sarili sa alabok" upang buksan ang "daan sa tagumpay." Ito ang pangunahing tema ng koleksyon.

"Tertia Vigilia".

Ang isang katangian ng mga tula ni Bryusov mula sa panahong ito ay naging estilistang inklusibo, encyclopedicism at eksperimento;

mga uri ng tula (dumadalo siya sa "K.K. Sluchevsky's Fridays"), isang kolektor ng "lahat ng melodies" (ang pangalan ng isa sa kanyang mga koleksyon). Pinag-uusapan niya ito sa

sa paunang salita sa "Tertia Vigilia": "Pantay kong mahal ang matapat na pagmuni-muni ng nakikitang kalikasan sa Pushkin o Maykov, at ang salpok na ipahayag ang supersensible,

ang superterrestrial sa Tyutchev o Fet, at ang mga pagmumuni-muni ng kaisipan ni Baratynsky, at ang madamdaming pananalita ng isang sibilyang makata, sabihin nating, Nekrasov" Stylizations of the most

iba't ibang mga estilo ng patula, Ruso at dayuhan (hanggang sa "mga kanta ng mga ganid sa Australia") - ang paboritong libangan ni Bryusov, inihanda pa niya

ang antolohiyang "Mga Pangarap ng Sangkatauhan", na isang estilisasyon (o mga pagsasalin) ng mga istilong patula mula sa lahat ng panahon. Ang tampok na ito ng pagkamalikhain ni Bryusov

nag-udyok ng pinaka-polarizing na mga tugon sa pagpuna; kanyang mga tagasuporta (pangunahin ang Symbolists, ngunit pati na rin ang mga Acmeist na estudyante ng Bryusov bilang Nikolai

Gumilev) na nakita dito ang isang tampok na "Pushkin", "proteismo", isang tanda ng erudition at mala-tula na kapangyarihan, mga kritiko (Juliy Aikhenvald, Vladislav Khodasevich)

ang gayong mga estilo ay pinuna bilang isang tanda ng “omnivorousness,” “soullessness,” at “cold experimentation.”
"Urbi et Orbi"

Ang kamalayan ng kalungkutan, paghamak sa sangkatauhan, isang premonisyon ng nalalapit na pagkalimot (mga tula na katangian - "Sa Mga Araw ng Pagkawasak" (1899),

Ang "Like alien shadows" (1900)) ay makikita sa koleksyon na "Urbi et Orbi" ("To the City and the World"), na inilathala noong 1903; Si Bryusov ay hindi na inspirasyon

mga sintetikong imahe: mas at mas madalas ang makata ay lumiliko sa "sibil" na tema. Isang klasikong halimbawa ng civic poetry (at marahil ang pinakasikat

sa koleksiyon) ay ang tulang “Bricklayer”. Para sa kanyang sarili, pinili ni Bryusov sa lahat ng mga landas sa buhay "ang landas ng paggawa bilang isa pang landas" upang maranasan

ang mga lihim ng "matalino at simpleng buhay." Ang interes sa katotohanan - ang pag-alam sa pagdurusa at pangangailangan - ay ipinahayag sa "mga taga-lunsod"

"ditties" na ipinakita sa seksyong "Mga Kanta". Ang "mga kanta" ay nakasulat sa isang mahalagang, "tanyag" na anyo; nakakuha sila ng maraming kritikal na atensyon,

na, gayunpaman, ay halos nag-aalinlangan tungkol sa mga gawang ito, na tinatawag ang "pseudo-folk ditties" na "falsification"

Bryusov.[Ang urban na tema ay tumatanggap ng higit na pag-unlad dito kumpara sa "Tertia Vigilia"; iginuhit ng makata sa magkahiwalay na hagod ang buhay ng isang malaking tao

lungsod sa lahat ng mga pagpapakita nito: kaya, nakikita natin ang damdamin ng manggagawa ("At tuwing gabi ay palagi akong nakatayo dito sa ilalim ng bintana, at ang aking puso ay nagpapasalamat na

nakikita ang iyong lampara"), at ang tunay na mga karanasan ng naninirahan sa "bahay na may maliit na pulang parol."

Sa ilang mga tula, makikita ang malayong pagsamba sa sarili ("At ang mga dalaga at kabataan ay tumayo, tinatanggap, pinukoronahan ako bilang isang hari"), sa iba - erotomania,

voluptuousness (ang seksyong "Ballads" ay higit na puno ng gayong mga tula). Ang tema ng pag-ibig ay tumatanggap ng kapansin-pansing pag-unlad sa seksyon

"Elegies"; ang pag-ibig ay nagiging isang sagradong gawa, isang "relihiyosong sakramento" (tingnan, halimbawa, ang tula na "To Damascus"). Kung sa lahat ng nakaraan

Ang mga koleksyon ni Bryusov ay gumawa lamang ng mga mahiyain na hakbang sa landas ng Bagong Tula, pagkatapos ay sa koleksyon na "Urbi et Orbi" ay lumilitaw siya sa amin bilang natagpuan na ang kanyang pagtawag,

isang master na nagpasiya ng kanyang landas; Ito ay pagkatapos ng paglabas ng "Urbi et Orbi" na si Bryusov ay naging kinikilalang pinuno ng simbolismo ng Russia. Lalo na

Ang koleksyon ay may malaking impluwensya sa Young Symbolists - Alexander Blok, Andrei Bely, Sergei Solovyov.

Ang apotheosis ng kapitalistang kultura ay ang tulang "The Horse of Bled." Sa loob nito, ang mambabasa ay iniharap sa isang buhay na puno ng pagkabalisa, panahunan

mga lungsod. Ang lungsod, kasama ang "mga dagundong" at "delirium," ay binubura ang nalalapit na mukha ng kamatayan, ang wakas mula sa mga lansangan nito - at patuloy na nabubuhay na may parehong galit,

"maingay" tensyon.
Mga tema at mood sa gawain ng panahong ito

Ang dakilang lakas ng kalooban ng mga panahon ng Russo-Japanese War noong 1904-1905 (ang mga tula na "To Fellow Citizens", "To the Pacific Ocean") ay pinalitan ng

Ang panahon ng paniniwala ni Bryusov sa hindi maiiwasang pagkamatay ng urban na mundo, ang paghina ng sining, at ang simula ng "panahon ng pinsala." Nakikita lamang ni Bryusov sa hinaharap

mga oras ng “huling mga araw”, “huling pagkatiwangwang”. Ang mga damdaming ito ay umabot sa kanilang rurok noong Unang Rebolusyong Ruso; sila ay malinaw na ipinahayag sa

Ang drama ni Bryusov na "Earth" (1904, kasama sa koleksyon na "Earth's Axis"), na naglalarawan sa hinaharap na kamatayan ng lahat ng sangkatauhan; pagkatapos - sa isang tula

"The Coming Huns" (1905); noong 1906, isinulat ni Bryusov ang maikling kuwento na "The Last Martyrs", na naglalarawan sa mga huling araw ng buhay ng Russian.

intelligentsia na lumalahok sa isang nakatutuwang erotikong orgy sa harap ng kamatayan. Ang mood ng "Earth" (mga gawa ng "lubhang mataas", ayon sa

Ang kahulugan ni Blok) ay karaniwang pesimista. Ang kinabukasan ng ating planeta ay ipinakita, ang panahon ng natapos na kapitalistang mundo, kung saan walang koneksyon

lupa, na may kalawakan ng kalikasan at kung saan ang sangkatauhan ay patuloy na nabubulok sa ilalim ng "artipisyal na liwanag" ng "mundo ng mga makina". Ang tanging paraan para sa

ang sangkatauhan sa kasalukuyang sitwasyon ay kolektibong pagpapakamatay, na siyang pagtatapos ng drama. Sa kabila ng kalunos-lunos na pagtatapos, ang dula

paminsan-minsan ay may mga tala pa rin na nagbibigay inspirasyon sa pag-asa; Kaya, sa huling eksena ay may lumilitaw na isang mananampalataya sa "muling pagsilang ng sangkatauhan" at sa Bagong Buhay

binata; ayon dito, ang tunay na sangkatauhan lamang ang ipinagkatiwala sa buhay sa lupa, at ang mga taong nagpasiyang mamatay sa isang "mapagmataas na kamatayan" ay nawala lamang sa

ang buhay ay isang "malungkot na pulutong", isang sanga na napunit mula sa puno nito. Gayunpaman, ang mga dekadenteng mood ay tumindi lamang sa mga sumunod na taon ng buhay ng makata.

Ang mga panahon ng kumpletong kawalan ng damdamin ay pinalitan ng mga liriko ni Bryusov ng hindi nasisiyahang masakit na mga hilig ("I love in the eyes of the swollen", 1899; "In the gambling

tahanan", 1905; "Sa isang brothel", 1905, at marami pang iba. atbp.).
«Στεφανος»
Pahina ng pamagat ng koleksyon na "Στεφανος"

Ang susunod na koleksyon ni Bryusov ay "Στεφανος" ("Wreath"), na isinulat sa panahon ng pinakamarahas na rebolusyonaryong kaganapan noong 1905 (nai-publish noong

Disyembre 1905); ang makata mismo ay itinuring na ito ang tugatog ng kanyang pagkamalikhain sa tula (“"Korona" nakumpleto ang aking mga tula, tunay na naglagay ng "korona" dito," ang isinulat

Bryusov). Ang civic lyricism ni Bryusov, na nagsimulang lumitaw sa koleksyon na "Urbi et Orbi," ay umuunlad nang maliwanag dito. Tanging ang mga cycle na "Brought Out of Hell"

at "Mga Sandali" ay nakatuon sa pag-ibig. Si Bryusov ay umaawit ng isang "himno ng kaluwalhatian" sa "darating na mga Huns," alam na alam nila na sila ay darating upang sirain ang kultura ng modernong

Kapayapaan sa kanya na ang mundong ito ay tiyak na mapapahamak at siya, ang makata, ay isang hindi mapaghihiwalay na bahagi nito. Bryusov, na nagmula sa mga magsasaka ng Russia, na nasa ilalim ng "panginoon

pang-aapi,” alam na alam niya ang buhay sa kanayunan. Lumilitaw ang mga imahe ng magsasaka sa unang bahagi - "decadent" - panahon ng mga liriko ni Bryusov. Naka-on

Sa buong 1890s, ang makata ay bumaling sa temang "magsasaka" nang mas madalas. At kahit na sa panahon ng pagsamba sa lungsod, minsan ay may motibo si Bryusov

"pagtakas" mula sa maingay na mga lansangan patungo sa dibdib ng kalikasan. Ang tao ay malaya sa kalikasan lamang;

mga pangarap ng hinaharap na pagkawasak ng mga lungsod, ang simula ng "ligaw na kalooban." Ayon kay Bryusov, ang rebolusyon ay hindi maiiwasan. “Naku, hindi Chinese ang sasama, bugbugin

Ang Tianjin, at ang mga iyon ay mas kakila-kilabot, natapakan sa mga minahan at isiniksik sa mga pabrika... Tinatawag ko sila dahil hindi sila maiiwasan,” sulat ng makata sa apat na simbolista sa

1900, pagkatapos ng "Tatlong Pag-uusap" ni Vladimir Solovyov. Ang pagkakaiba-iba ng mga pananaw sa rebolusyon sa mga Simbolo ay nagsimula na

sa pagpasok ng siglo. Si Bryusov mismo ay nararamdaman na isang alipin ng kulturang burges, ang kultura ng lungsod, at ang kanyang sariling kultural na konstruksyon ay

ang pagtatayo ng parehong bilangguan na ipinakita sa tulang "Ang Mason". Katulad sa diwa ng "The Mason" ay ang tula na "The Trireme Rowers" ​​(1905).

Ang mga tula na "Dagger" (1903), "Satisfied" (1905) - mga tula ng "songwriter" ng lumalagong rebolusyon, na handang makipagkita sa isang "welcome hymn"

kanyang pagpapatalsik.
Pinuno ng Simbolismo

Napakahalaga ng papel na pang-organisasyon ni Bryusov sa simbolismong Ruso at sa modernismong Ruso sa pangkalahatan. Ang "Libra" na pinamumunuan niya ang naging pinaka

at "Golden Fleece"). Naimpluwensyahan ni Bryusov ang gawain ng maraming nakababatang makata na may payo at pagpuna, halos lahat sila ay dumaan sa isang yugto ng isa o iba pa.

iba pang "mga imitasyon ni Bryusov." Nasiyahan siya sa mahusay na awtoridad kapwa sa kanyang mga Symbolist na mga kapantay at sa mga kabataang pampanitikan

reputasyon bilang isang mahigpit, hindi nagkakamali na "master", isang "mago", isang "pari" ng kultura, at sa mga acmeist (Nikolai Gumilyov, Zenkevich,

Mandelstam), at mga futurist (Pasternak, Shershenevich, atbp.). Sinusuri ng kritikong pampanitikan na si Mikhail Gasparov ang papel ni Bryusov sa modernong panitikan ng Russia

kultura bilang papel ng "natalong guro ng mga nanalong mag-aaral," na naimpluwensyahan ang pagkamalikhain ng isang buong henerasyon ay hindi nawalan ng damdamin

"panibugho" para sa bagong henerasyon ng mga simbolista (tingnan ang tula na "To the Younger": "Nakikita nila Siya! Naririnig nila Siya!...", 1903).

Si Bryusov ay aktibong bahagi din sa buhay ng Moscow pampanitikan at artistikong bilog, lalo na, siya ang direktor nito (mula noong 1908).

Nakipagtulungan siya sa magazine na "New Way" (noong 1903, naging editoryal na kalihim).
1910s

Ang magazine na "Scales" ay tumigil sa paglalathala noong 1909; noong 1910 ang aktibidad ng simbolismong Ruso bilang isang kilusan ay bumababa. Sa bagay na ito, huminto si Bryusov

kumilos bilang isang pigura sa pakikibakang pampanitikan at isang pinuno ng isang tiyak na direksyon, na kumukuha ng mas balanseng, "akademikong" posisyon. Mula noong unang bahagi ng 1910s

taon, binibigyang pansin niya ang prosa (ang nobelang "Altar of Victory"), pagpuna (trabaho sa "Russian Thought", ang magazine na "Art in Southern Russia"),

Pag-aaral ng Pushkin. Noong 1913, ang makata ay nakaranas ng isang personal na trahedya na dulot ng isang masakit na relasyon para sa parehong batang makata na si Nadezhda Lvova at sa kanya.

pagpapakamatay. [Noong 1914, sa pagsiklab ng Unang Digmaang Pandaigdig, si Bryusov ay pumunta sa harapan bilang isang sulat sa digmaan para sa Russian Vedomosti. Dapat

pansinin ang paglago ng mga damdaming makabayan sa mga liriko ni Bryusov noong 1914-1916.

Itinuturing ng maraming mananaliksik ang mga taong 1910-1914 at, lalo na, 1914-1916 bilang isang panahon ng espirituwal at, bilang kinahinatnan, krisis ng malikhaing para sa makata. na

mga koleksyon ng huling bahagi ng 1900s - "The Earth's Axis" (isang prosa na koleksyon ng mga kwento, 1907), "All Tunes" (1909) - ay tinasa ng mga kritiko bilang mas mahina,

kaysa sa "Stephanos", karaniwang inuulit nila ang nakaraang "mga himig"; ang mga pag-iisip tungkol sa kahinaan ng lahat ng bagay ay tumitindi, ang espirituwal na pagkapagod ng makata ay nagpapakita mismo

(mga tula na "The Dying Fire", 1908; "The Demon of Suicide", 1910). Sa mga koleksyon na "Mirror of Shadows" (1912), "Seven Colors of the Rainbow" (1916) madalas

masipag. Noong 1916, inilathala ni Bryusov ang isang naka-istilong pagpapatuloy ng tula ni Pushkin na "Egyptian Nights," na nagdulot ng labis na kontrobersyal na reaksyon.

mga kritiko. Ang mga pagsusuri ng 1916-1917 (Sofia Parnok, Georgiy Ivanov, at iba pa, na sumulat sa ilalim ng pseudonym Andrei Polyanin) ay nabanggit sa "Pitong Kulay ng Bahaghari"

pag-uulit sa sarili, mga pagkasira ng patula na pamamaraan at panlasa, hyperbolic na papuri sa sarili ("Monumento", atbp.), ay dumating sa konklusyon na

Ang talento ni Bryusov.
Bryusov noong 1910s

Iniuugnay ng mga mananaliksik ng gawain ni Bryusov ang isang kawili-wiling eksperimento ng makata bilang pampanitikan

panloloko - ang koleksyon na "Nellie's Poems" (1913) na nakatuon kay Nadezhda Lvova at ang pagpapatuloy nito na "Nellie's New Poems" (1914-1916, hindi napanatili)

ang sulat ng liriko na bayani na si Igor Severyanin, ang mga tula ay nagpapakita - kasama ang mga tampok na katangian ng istilo ni Bryusov, salamat sa kung saan

ang panloloko ay nalantad sa lalong madaling panahon - ang impluwensya ng Severyanin at futurism, ang paglitaw kung saan binanggit ni Bryusov nang may interes.[
Bryusov at ang rebolusyon

Noong 1917, ipinagtanggol ng makata si Maxim Gorky, na pinuna ng Pansamantalang Pamahalaan.

Matapos ang Rebolusyong Oktubre ng 1917, aktibong lumahok si Bryusov sa buhay pampanitikan at pag-publish ng Moscow, nagtrabaho sa iba't ibang Sobyet.

mga institusyon. Ang makata ay nanatiling tapat sa kanyang pagnanais na maging una sa anumang negosyo na kanyang sinimulan. Mula 1917 hanggang 1919 pinamunuan niya ang Committee on

pagpaparehistro ng press (mula noong Enero 1918 - sangay ng Moscow ng Russian Book Chamber); mula 1918 hanggang 1919 siya ang namamahala sa Moscow Library

departamento sa ilalim ng People's Commissariat for Education; mula 1919 hanggang 1921 siya ay tagapangulo ng Presidium ng All-Russian Union of Poets (sa gayon pinamunuan niya

mga gabi ng tula ng mga makata ng Moscow ng iba't ibang grupo sa Polytechnic Museum). Noong 1919, si Bryusov ay naging miyembro ng RCP(b). Nagtrabaho sa

Ang State Publishing House, pinangunahan ang literary subsection ng Department of Art Education sa People's Commissariat for Education, ay isang miyembro

State Academic Council, propesor sa Moscow State University (mula noong 1921); mula sa katapusan ng 1922 - pinuno ng Departamento ng Art Education ng Main Professional Educational Inspectorate; V

Noong 1921 inorganisa niya ang Higher Literary and Art Institute (VLHI) at nanatiling rektor at propesor nito hanggang sa katapusan ng kanyang buhay. Lumitaw si Bryusov

at isang miyembro ng Moscow Council. Nagsagawa siya ng aktibong bahagi sa paghahanda ng unang edisyon ng Great Soviet Encyclopedia (siya ang editor ng departamento

panitikan, sining at lingguwistika; ang unang volume ay nai-publish pagkatapos ng kamatayan ni Bryusov).

Noong 1923, na may kaugnayan sa kanyang ikalimampung anibersaryo, nakatanggap si Bryusov ng isang sertipiko mula sa gobyerno ng Sobyet, na binanggit ang kanyang maraming mga nagawa.

ang makata "sa harap ng buong bansa" at nagpahayag ng "pasasalamat sa gobyerno ng mga manggagawa at magsasaka."
Pagkamalikhain mamaya
Makata sa mga huling taon ng kanyang buhay

Matapos ang rebolusyon, ipinagpatuloy ni Bryusov ang kanyang aktibong malikhaing gawain. Noong Oktubre, nakita ng makata ang bandila ng isang bago, nabagong mundo, na may kakayahang

sirain ang burges-kapitalistang kultura, ang "alipin" kung saan ang makata ay dating itinuturing ang kanyang sarili; ngayon ay maaari niyang "ibalik ang buhay." Ang ilan

ang mga post-rebolusyonaryong tula ay masigasig na mga himno sa "nakasisilaw na Oktubre"; sa ilan sa kanyang mga tula niluluwalhati niya ang rebolusyon sa isang tinig na may

Mga makata ng Marxist (tingnan, halimbawa, ang mga tula sa koleksyon na "On Such Days" (1923) - sa partikular, "Trabaho", "Mga Tugon", "To Brother Intellectuals",

"Tanging Russian"). Ang pagiging tagapagtatag ng "Russian literary Leniniana," pinabayaan ni Bryusov ang "mga testamento" na siya mismo ay nagtakda noong 1896 sa

sa tulang "Sa Batang Makata" - "huwag mabuhay sa kasalukuyan," "pagsamba sa sining."

Sa kabila ng lahat ng kanyang hangarin na maging bahagi ng bagong panahon, hindi kailanman naging "makata ng Bagong Buhay" si Bryusov. Noong 1920s (sa mga koleksyon

"Dali" (1922), "Mea" ("Hurry!", 1924)), radikal na ina-update niya ang kanyang poetics, gamit ang ritmong overloaded sa stress, masaganang alliteration,

napunit na syntax, neologisms (muli, tulad ng sa panahon ng "Nellie's Poems", gamit ang karanasan ng futurism); Vladislav Khodasevich, sa pangkalahatan ay kritikal sa

Si Bryusov, nang walang pakikiramay, ay sinusuri ang panahong ito bilang isang pagtatangka upang makahanap ng "mga bagong tunog" sa pamamagitan ng "nakakamalay na cacophony." Ang mga talatang ito ay mayaman

panlipunang motibo, ang kalunos-lunos ng "siyentipiko" (sa diwa ng "pang-agham na tula" ni Rene Gil, kung saan interesado si Bryusov bago pa man ang rebolusyon: "The World of the Electron",

1922, "The World of N-Dimensions", 1924), mga kakaibang termino at tamang pangalan (nagbigay ang may-akda sa marami sa kanila ng detalyadong komentaryo). Paraan

Ang huli na si Bryusov, na nag-aral nito nang detalyado, M. L. Gasparov, ay tinawag itong "akademikong avant-gardeism." Sa ilang mga teksto, lumilitaw ang mga tala

pagkabigo sa nakaraan at kasalukuyang buhay ng isang tao, kahit na sa rebolusyon mismo (ang tula na "House of Visions" ay partikular na katangian). Sa kanyang

Sa eksperimento, natagpuan ni Bryusov ang kanyang sarili na nag-iisa: ​​sa panahon ng pagbuo ng isang bago, tula ng Sobyet, ang mga eksperimento ni Bryusov ay itinuturing na masyadong kumplikado at "hindi maintindihan"

sa masa"; negatibo rin ang reaksyon ng mga kinatawan ng modernistang tula sa kanila.

Noong Oktubre 9, 1924, namatay si Bryusov sa kanyang apartment sa Moscow mula sa lobar pneumonia (marahil ay inilapit sa kamatayan ng matagal nang pagkagumon.

Bryusov sa droga - una sa morphine, at pagkatapos, pagkatapos ng rebolusyon, sa heroin). Ang makata ay inilibing sa sementeryo ng Novodevichy ng kabisera.
Ang mga pangunahing tampok ng pagkamalikhain ni Bryusov

Sa mga tula ni Bryusov, ang mambabasa ay nahaharap sa kabaligtaran na mga prinsipyo: mga nagpapatibay sa buhay - pag-ibig, mga tawag na "lupigin" ang buhay sa pamamagitan ng paggawa, upang

ang pakikibaka para sa pag-iral, patungo sa paglikha - at pesimistiko (ang kamatayan ay kaligayahan, "matamis na nirvana", samakatuwid ang pagnanais para sa kamatayan ay nagkakahalaga

higit sa lahat; Ang pagpapakamatay ay "nakatutukso", at ang mga nakatutuwang orgies ay "ang mga lihim na kasiyahan ng mga artipisyal na edens"). At ang pangunahing isa

ang mukha sa tula ni Bryusov ay alinman sa isang matapang, matapang na mandirigma, o isang taong nawalan ng pag-asa sa buhay, na walang ibang nakikitang landas maliban sa landas patungo sa kamatayan.

(tulad, sa partikular, ay ang nabanggit na "Mga Tula ni Nelly," ang gawa ng isang courtesan na may "makasariling kaluluwa").

Ang mga kalooban ni Bryusov ay minsan ay nagkakasalungatan; pinapalitan nila ang isa't isa nang walang mga transition. Sa kanyang tula, si Bryusov ay nagsusumikap para sa pagbabago, pagkatapos ay umalis muli

sa mga pormang nasubok sa oras ng mga klasiko. Sa kabila ng pagnanais para sa mga klasikal na anyo, ang gawa ni Bryusov ay hindi pa rin Imperyo, ngunit Art Nouveau,

naglalaman ng magkasalungat na katangian. Sa kanya nakikita natin ang isang pagsasanib ng mga katangiang mahirap pagsamahin. Ayon sa katangian ni Andrei Bely, Valery

Bryusov - "makata ng marmol at tanso"; kasabay nito, itinuring ni S. A. Vengerov si Bryusov na isang makata ng "solemnity par excellence." Ayon kay L. Kamenev Bryusov

- "martilyo at mag-aalahas."
Pagbabago ni Bryusov

Si Valery Bryusov ay gumawa ng isang malaking kontribusyon sa pagbuo ng anyo ng taludtod, aktibong gumamit ng hindi tumpak na mga tula, "malayang taludtod" sa diwa ng Verhaeren, binuo

"mahaba" metro (12-foot iambic na may panloob na mga tula: "Malapit sa mabagal na Nile, kung saan naroon ang Lake Merida, sa kaharian ng nagniningas na Ra // matagal ka nang

Minahal ako ni Isis, kaibigan, reyna at kapatid na babae tulad ni Osiris...”, ang sikat na 7-foot trochee na walang caesura sa “The Pale Horse”: “Ang kalye ay parang bagyo. mga tao

lumipas // Na parang tinutugis sila ng hindi maiiwasang Doom..."), gumamit ng mga alternating lines ng iba't ibang metro (ang tinatawag na "lowercase logaeds": "Lips

ang akin ay lumalapit // Sa iyong mga labi..."). Ang mga eksperimentong ito ay mabungang natanggap ng mga nakababatang makata. Noong 1890s, kaayon ng Zinaida

Si Gippius Bryusov ay nakabuo ng tonic verse (ang dolnik ay isang termino na ipinakilala niya sa tula ng Russia sa isang artikulo noong 1918), ngunit, hindi katulad ni Gippius

at kasunod na si Blok, ay nagbigay ng ilang di malilimutang mga halimbawa at kalaunan ay bihirang bumaling sa talatang ito: ang pinakasikat na mga may utang ng Bryusov -

"The Coming Huns" (1904) at "The Third Autumn" (1920). Noong 1918, inilathala ni Bryusov ang koleksyon na "Mga Eksperimento ...", na hindi nagtakda ng mga malikhaing layunin at partikular.

nakatuon sa iba't ibang uri ng mga eksperimento sa larangan ng taludtod (sobrang haba ng mga dulo ng linya, figured na tula, atbp.). Noong 1920s Bryusov

Nagturo siya ng tula sa iba't ibang mga institusyon, ang ilan sa kanyang mga kurso ay nai-publish.
Bryusov sa iba't ibang genre

Sinubukan ni Bryusov ang kanyang kamay sa maraming mga genre ng panitikan.
tuluyan

Ang pinakasikat na makasaysayang nobela ni Bryusov ay ang "The Altar of Victory" (naglalarawan sa buhay ng Sinaunang Roma) at - sa partikular - "The Fire Angel". SA

ang huli ay napakahusay na naglalarawan sa sikolohiya ng panahong inilarawan (Alemanya noong ika-16 na siglo), na tumpak na naghahatid ng mood ng panahon; batay sa "Fiery"

anghel" nagsulat si Sergei Prokofiev ng isang opera. Ang mga motif ng mga nobela ni Bryusov ay ganap na tumutugma sa mga motif ng mga akdang patula ng may-akda; gaya ng

mga tula, inilalarawan ng mga nobela ni Bryusov ang panahon ng pagbagsak ng lumang mundo, inilalarawan ang mga indibidwal na kinatawan nito na huminto sa pag-iisip bago ang pagdating.

isang bagong mundo, na sinusuportahan ng mga sariwa, nagpapasiglang pwersa. Ang mga maikling kwento ni Bryusov na naglalarawan sa modernong buhay ("Mga Gabi at Araw", koleksyon na "Earthly

axis", 1907), mas mahina kaysa sa mga nobela; sa kanila binigay ni Bryusov ang kanyang sarili sa "pilosopiya ng sandaling ito", "relihiyon ng pagnanasa". Ang kwentong "Betrothal" ay nararapat pansinin

Nakatanggap din ng kritikal na atensyon ang kuwentong “The Last Pages of a Woman’s Diary”.

Sumulat din si Bryusov ng mga kamangha-manghang gawa - ang nobelang "Mountain of Stars", ang mga kwentong "Rise of the Machines" (1908) at "Mutiny of the Machines" (1914), ang kwento

"The First Interplanetary", dystopia "Republic of the Southern Cross" (1904-1905).
Mga pagsasalin
Mga pagsasalin ng liriko ni Poe, 1924

Bilang tagasalin, maraming ginawa si Bryusov para sa panitikang Ruso. Inihayag niya sa mambabasa ng Ruso ang gawain ng sikat na Belgian urban poet na si Emil

Si Verhaeren, ang unang tagasalin ng mga tula ni Paul Verlaine. Ang mga pagsasalin ni Bryusov ng mga gawa ni Edgar Poe (mga tula), Romain

Rolland (“Lilyuli”), Maurice Maeterlinck (“Pelleas et Mélezande,” “Massacre of the Innocents”), Victor Hugo, Racine, Ausonius, Moliere (“Amphitryon”),

Byron, Oscar Wilde (“The Duchess of Padua”, “The Ballad of Reading Gaol”). Ganap na isinalin ni Bryusov ang Faust ni Goethe at Aeneid ni Virgil. SA

Noong 1910s, si Bryusov ay nabighani sa tula ng Armenia, isinalin ang maraming tula ng mga makata ng Armenian at pinagsama-sama ang pangunahing koleksyon na "Poetry

Armenia mula sa sinaunang panahon hanggang sa kasalukuyan", kung saan siya ay iginawad sa pamagat ng People's Poet of Armenia noong 1923, ang Yerevan ay nagdala ng kanyang pangalan

Unibersidad ng Linggwistika.

Si Bryusov ay isang translation theorist; ang ilan sa kanyang mga ideya ay may kaugnayan pa rin ngayon (tingnan, halimbawa, ang paunang salita sa mga pagsasalin ng Verlaine (1911), repasuhin

"Verhaerne sa Procrustean Bed" (1923), atbp.).

Mga katangian ng gawa ni Bryusov, pagpuna sa gawa ni Bryusov

Layunin ng aralin: maibigay ang konsepto ng simbolismo; maikling katangian ang gawain ng mga tagapagtatag ng simbolismo ng Russia; magbigay ng maikling paglalarawan ng poetics at worldview ng "Young Symbolists". Ipakita ang kahalagahan ng gawa ni Bryusov para sa tula ng Russia; maunawaan ang mga kakaiba ng mga tula ni Bryusov.

Mga pamamaraan ng pamamaraan: panayam ng guro, pagsusuri ng mga tula.

Mga kagamitan sa aralin: larawan at mga larawan ng V.Ya Bryusov, mga koleksyon ng kanyang mga tula.

I-download:

Preview:

Sa panahon ng mga klase.

1. Lektura ng guro.

Alalahanin natin ang kahulugan ng pananalitang “Panahon ng Pilak”. Ano ang diwa ng metapora na ito?

Ang konsepto ng "Panahon ng Pilak" ay pangunahing tumutukoy sa tula. Ang oras na ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang aktibong buhay pampanitikan: mga libro at magasin, mga gabi ng tula at mga kumpetisyon, mga pampanitikan na salon at mga cafe; kasaganaan at sari-saring talino sa patula; malaking interes sa tula, pangunahin sa mga modernistang kilusan, ang pinaka-maimpluwensyang kung saan ay simbolismo, acmeism at futurism.

Ang simbolismo ay isang kilusang pampanitikan at masining na isinasaalang-alang ang layunin ng sining na maging isang intuitive na pag-unawa sa pagkakaisa ng mundo sa pamamagitan ng mga simbolo. Ang nagkakaisang prinsipyo ng gayong pagkakaisa ay nakita bilang sining, "ang makalupang pagkakahawig ng banal na pagkamalikhain." Ang pangunahing konsepto ng simbolismo ay simbolo - isang polysemantic alegory, sa kaibahan sa alegory - isang hindi malabo na alegorya. Ang simbolo ay naglalaman ng pag-asa ng walang limitasyong pag-unlad ng mga kahulugan. Bilang karagdagan, ang isang simbolo ay isa ring ganap na larawan; Ang simbolo sa isang condensed form ay sumasalamin sa pag-unawa sa pagkakaisa ng buhay, ang totoo, nakatagong kakanyahan nito.

Maraming mga masining na pagtuklas at mga ideyang pilosopikal noong ika-20 siglo ang hinulaan ng namumukod-tanging pilosopo, makata, tagasalin na si Vladimir Sergeevich Solovyov (1853-1900). Naniwala siya sa saving mission ng Beauty. Ang tagapamagitan sa pagkamit ng pagkakaisa ay ang sagisag ng walang hanggang pambabae na prinsipyo sa mga mystical na imahe ng Kaluluwa at ng Mundo, ang Karunungan ng Diyos, Sophia. Para kay Solovyov, ang Eternal Femininity ay isang bagay ng platonic na kulto at mapagnilay-nilay na paghanga, at hindi isang aksyon na nagpapalagay ng katumbas na pakiramdam. Si Soloviev ay madaling kapitan ng aktibong paggamit ng mga simbolo, misteryoso sa kahulugan, ngunit tinukoy sa anyo. Ang tanging tunay na landas ng tula, mula sa pananaw ng mga simbolista, ay ang pananaw sa ibang mga mundo sa pamamagitan ng isang haka-haka, ilusyon na katotohanan.

Mahal na kaibigan, hindi mo ba nakikita,

Na lahat ng nakikita natin ay

Tanging repleksyon, mga anino lamang

Mula sa hindi nakikita ng iyong mga mata?

Mahal na kaibigan, hindi mo ba naririnig?

Ang araw-araw na ingay ay dumadagundong -

Tanging ang tugon ay baluktot

Mga matagumpay na harmoniya?

Mahal na kaibigan, hindi mo ba naririnig,

Ano ang isang bagay sa buong mundo -

Tanging kung ano ang puso sa puso

Sabi sa isang tahimik na hello? (1892)

Ang mga pilosopikal na larawan ni Solovyov ay nakabuo ng isang malikhaing tugon sa kanyang mga tagasunod - ang mga simbolista.

Ang mga malikhaing pundasyon ng simbolismo ay ibinigay ni D.S. Merezhkovsky (1866-1941), na noong 1892 ay nagbigay ng panayam "Sa mga sanhi ng pagbaba at mga bagong uso sa modernong panitikan ng Russia." Kinailangan ng mga bagong kilusan na buhayin ang panitikan, na natapos ang napakalaking transisyonal at paghahandang gawain. Tinawag niya ang mga pangunahing elemento ng akdang ito na "mistical na nilalaman, mga simbolo at pagpapalawak ng artistikong impressionability." Sa Moscow noong 1894, 3 mga koleksyon na may programmatic na pamagat na "Russian Symbolists" ang nai-publish, ang nangungunang may-akda kung saan ay ang naghahangad na makata na si Valery Bryusov. Ang mga temang panlipunan at sibiko ay isinantabi ng simbolismo. Nauuna ang mga eksistensyal na tema(eksistensyalismo - pilosopiya ng pag-iral - isang pananaw sa mundo na nagbangon ng mga katanungan tungkol sa kung paano dapat mabuhay ang isang tao sa harap ng mga paparating na makasaysayang sakuna... Ang isang tao ay may pananagutan sa lahat ng kanyang nagawa, at hindi binibigyang-katwiran ang kanyang sarili sa pamamagitan ng mga pangyayari): Buhay, Kamatayan, Diyos.

Sa simula pa lamang ng pagkakaroon nito, ang simbolismo ay naging isang magkakaibang kilusan. Si D. Merezhkovsky at V. Bryusov ay naging mga pinuno ng "senior symbolists" na naunawaan ang simbolismo bilang isang paaralang pampanitikan. Ang pakpak ng Moscow, na naka-grupo sa paligid ng Bryusov, ay limitado ang mga gawain ng bagong kilusan sa mismong balangkas ng panitikan. Ang kanilang pangunahing prinsipyo ay "sining para sa sining." Isa sa mga iconic na tula ni Bryusov ay ang "Creativity" (1895):

Anino ng mga Di-Nilalang na Nilalang

umindayog sa kanyang pagtulog,

Tulad ng paglalagay ng mga blades

Sa isang enamel wall.

Mga lilang kamay

Sa dingding ng enamel

Half-tulog na gumuhit ng mga tunog

Sa umaalingawngaw na katahimikan.

At mga transparent na kiosk

Sa umaalingawngaw na katahimikan

Lumalaki sila tulad ng mga kislap

Sa ilalim ng azure moon.

Hubad na sumisikat ang buwan

Sa ilalim ng azure moon...

Ang mga tunog ay umuungal na kalahating tulog,

Hinahaplos ako ng mga tunog.

Mga Lihim ng mga Nilikhang Nilalang

Hinahaplos nila ako ng pagmamahal,

At ang anino ng mga tagpi ay nanginginig

Sa isang enamel wall.

Ano ang mga katangian ng tulang ito?

Pansinin natin ang katangiang bokabularyo at mga larawan: anino, pagtulog, katahimikan, gabi, mga lihim, buwan; light painting: violet, azure (pula); pagsulat ng tunog: binibigkas na alliteration - ang katinig ng makinis na sonorant consonants "l", "m", "n", "r", salamat sa kung saan ang tula ay parang isang nakakaakit na stream ng mga tunog. Ang musika para sa mga simbolista ay ang pinakamataas na anyo ng pagkamalikhain, na nagbibigay ng pinakamataas na kalayaan sa pagpapahayag ng sarili at pang-unawa. Sinubukan ng mga simbolista na gumamit ng maximum na mga diskarte sa komposisyon ng musika sa tula. Pansinin natin ang orihinal na paraan ng pag-uugnay ng mga saknong: ang huling linya ay nagiging pangalawa sa susunod na saknong. Pansinin natin kung paano unti-unting nabubuo ang imahe ng pagkamalikhain na nakasaad sa pamagat ng tula - ito ay kahawig ng mga larawan ng pilosopiya ni Plato: ang katotohanan ay hindi malalaman, ito ay nahuhulaan lamang sa pag-awit ng mga anino at tunog.

Ang mga senior symbolists ng St. Petersburg wing, na pinamumunuan ni Merezhkovsky, ay itinuturing na mahalaga sa relihiyon at pilosopikal na paghahanap. Sa kanilang mga tula nabuo nila ang mga motif ng kalungkutan, kawalan ng pag-asa, ang nakamamatay na duality ng tao, ang kawalan ng kapangyarihan ng indibidwal, at pagtakas mula sa inip ng araw-araw na buhay sa mundo ng pantasya.

Ang mga simbolistang makata ay nakatuon sa isang espesyal na mambabasa. Ito ay hindi isang mamimili, ngunit isang kasabwat sa pagkamalikhain, isang co-author. Ang tula ay hindi lamang dapat maghatid ng mga saloobin at damdamin ng may-akda, ngunit gisingin din sa mambabasa ang kanyang sariling mga kaisipan at damdamin, patalasin ang kanyang pang-unawa, bumuo ng intuwisyon, at pukawin ang mga asosasyon. Ang mga simbolistang makata ay malawakang gumamit ng mga motif at larawan mula sa iba't ibang kultura at masining na panipi. Ang mitolohiyang Griyego at Romano ay nagsilbing paboritong mapagkukunan ng mga masining na alaala. Ang mga simbolo ay hindi lamang bumaling sa mga yari na paksang mitolohiya, ngunit lumikha din ng kanilang sariling mga alamat - itinuring nila na ito ay isang paraan ng pagsasama-sama ng buhay at sining. Ito ay tipikal para sa mga poetics ng V. Ivanov, A. Bely, maagang A. Blok, F. Sologub.

Noong 1900s, nabuo ang isang bagong kilusan sa loob ng balangkas ng simbolismo. Ang mga “Young Symbolists” ay binigyang inspirasyon ng mga gawa nina Nietzsche, Schelling, at Solovyov. Para sa kanila, ang simbolismo ay hindi lamang isang paaralang pampanitikan, ngunit isang holistic na pananaw sa mundo, isang anyo ng pag-uugali sa buhay, isang paraan ng malikhaing pagsasaayos ng buhay. Ayon sa Young Symbolists, kung ano lamang ang nasa kabilang panig ng buhay ang mahalaga. Ang wika ng bagong tula na ito ay ang wika ng mga simbolo. Isinulat ni Vyacheslav Ivanov6 "Ang isang simbolo ay isang tunay na simbolo lamang kapag ito ay hindi mauubos at walang limitasyon sa kahulugan nito. Marami siyang mukha, maraming iniisip at laging madilim sa pinakahuling kailaliman.”

Ang mga ideya ng Young Symbolists ay pinaka-malinaw na ipinahayag ni A. Blok. Ang mga unang tula ni Blok (1901-1904) ay puno ng mga epithets bilang parangal sa Beautiful Lady: Radiant Vision, Mysterious Virgin, Majestic Eternal Wife, Saint, Princess, Sunset Dawn, Incomprehensible:

Oh, Banal, gaano kalambot ang mga kandila,

Gaano kasiya-siya ang iyong mga tampok!

Hindi ko marinig ang mga buntong-hininga o mga salita,

Pero naniniwala ako: Darling - You.

Ang simbolismo ay nagpayaman sa makatang kultura ng Russia na may maraming mga pagtuklas. Ibinigay ng mga simbolista ang salitang walang uliran na polysemy at natuklasan ang maraming karagdagang mga kulay at kahulugan dito. Ang tula ng simbolismo ay hindi pangkaraniwang musikal. Ngunit ang pinakamahalaga, sinubukan ng simbolismo na lumikha ng isang bagong pilosopiya ng kultura, bumuo ng isang bagong pananaw sa mundo, gawing mas personal ang sining, punan ito ng bagong nilalaman - upang gawing isang prinsipyo ang sining na nagbubuklod sa mga tao.

Tula ng V.Ya.Bryusov (1873-1924).

II. Pagpapatupad ng indibidwal na araling-bahay.

1. Ang Panahon ng Pilak ay minarkahan ng buong konstelasyon ng mga kahanga-hangang talento ng patula, at si Valery Yakovlevich Bryusov ay isa sa pinakamaliwanag. Siya ay isang kritiko sa panitikan, tagasalin, mananalaysay sa panitikan, iskolar ng Pushkin, at kasangkot sa mga aktibidad sa editoryal at paglalathala, teorya ng tula, at pananaliksik sa kultura. Ito ay isang "living classic".
2. Nakikinig kami sa mensahe ng mag-aaral tungkol sa talambuhay ni Bryusov.

III. Lektura ng guro.

Isinasaalang-alang ni Bryusov ang layunin na lumikha ng isang bagong patula na paaralan sa Russia, batay sa mga natuklasan ng mga simbolistang Pranses. Para sa kanya, ang simbolismo ay isang paaralang pampanitikan lamang, at ang gawain ng simbolismo ay linawin at pinuhin ang mga paraan ng patula upang mas maipahayag ang masalimuot na mundo ng kanyang kontemporaryo.

Sa unang bahagi ng lyrics makikita ang intensyon na mabigla at palaisipan ang mambabasa. Ang liriko na bayani ni Bryusov ay isang malakas na personalidad, isang karakter mula sa kasaysayan o mito, na nangangarap ng isang pambihirang tagumpay na lampas sa mga limitasyon ng kilala, lampas sa mga limitasyon ng posible. Ang pangarap na imahe ay tumatanggap ng end-to-end na pag-unlad at natanto sa iba't ibang mga guises. Minsan - bilang sagisag ng kawalang-hanggan: "Ang aking panaginip ay nagmamahal sa abot-tanaw ng mga disyerto, / Ito ay gumagala sa mga steppes bilang isang libreng asupre...". Mas madalas - sa pagkukunwari ng isang magandang babae, isang minamahal na muse. Ang imahe ng isang panaginip ay nagbibigay ng katotohanan na hindi kapani-paniwala, hindi pangkaraniwang, kakaibang mga anyo, na nagbubunga ng mga pambihirang asosasyon at paghahambing: "Ang mundong ito ng pagka-akit, / Ang mundong ito ng pilak!;... Ang imposibilidad ng pagsasakatuparan ng mga pangarap sa katotohanan ay binago sa malikhaing enerhiya. Hindi natutupad na uhaw sa pag-ibig at kagandahan - sa "pangarap ng sining" ("Pagtalikod"):

Tama na! Pag-asa at damdamin

Mula ngayon, tawagin mo itong nakaraan,

Maligayang pagdating lamang sa mga pangarap ng sining,

Hanapin lamang ang walang hanggang pag-ibig.

Ang sining, ayon kay Bryusov, ay mahalaga sa sarili nito. Sinasamba niya ang artistikong regalo at pagkamalikhain bilang isang diyos (“Young Poet”).

Hiniling ni Bryusov ang karapatan ng makata sa kalayaan. Ang liriko na bayani ay malayang gumagalaw sa oras at espasyo, at sa elemento ng pagkamalikhain ang lahat ay napapailalim sa kanya, siya ay nakatayo, kumbaga, sa itaas ng mundo ng katotohanan at nakikita ang "nakamamatay na pagkakasalungatan" ng mundo, ang mga kontradiksyon nito, at nakuha. bagong "distansya ng espiritu":

Hindi matitinag na katotohanan

Matagal na akong hindi naniniwala.

At lahat ng dagat, lahat ng marina

Mahal kita, mahal kita parehas.

Gusto kong lumangoy siya kahit saan

Libreng rook.

Parehong Panginoon at Diyablo

Gusto kong luwalhatiin!

Ang isang malaking lugar sa tula ni Bryusov ay ibinibigay sa kasaysayan, hindi gaanong para sa mga layuning pang-edukasyon tulad ng para sa dekorasyon ang pagiging karaniwan ng mga makasaysayang imahe ay kinakailangan lalo na upang ipakita ang tema ng isang malikhaing personalidad, upang maihatid ang drama ng kanyang panahon ("Ariadne's Thread"; , 1902; "Antony", 1905). Para kay Bryusov, ang lungsod ay naging isang kababalaghan ng katotohanan, na nag-uugnay sa nakaraan at kasalukuyan. Ang 1903 na koleksyon na "The City and the World" ay nagpapakita ng kalabuan ng mga saloobin sa imaheng ito. Sa isang banda, ang pagdiriwang ng mga kultural at materyal na halaga, ang diwa ng paggalaw ng lungsod ("Paris", "Ang Mundo", "Venice"), sa kabilang banda - ang katakutan ng mapanirang kapangyarihan ng mga hindi nakikitang halimaw, pangit. katotohanan, ang pakikibaka ng lungsod sa mga tao. Ang imahe ng lungsod ay isang pokus ng karangyaan at kahalayan sa bisperas ng apocalyptic na pagkawasak.

Ang tula noong 1905 ay naglalaman ng isang pangkalahatan, pilosopikal na tugon:

Sa isang parisukat na puno ng kalituhan,

Sa ningning ng kalapit na apoy,

Tatlo, nakatayo sa harap ng karamihan,

Tinawag nila siya.

Ang una ay bumulalas: “Mga kapatid,

Wasakin natin ang mga palasyo at silid!!

Nasira ang kanilang mga marbles, kami

Tingnan natin ang liwanag mula sa bilangguan!

Ang isa pa ay bumulalas: “Mga kapatid,

Wasakin natin ang buong huwarang lungsod!

Ang mga dingding ng mga tahimik na bahay -

Ito ay mga kawing ng mga sinaunang tanikala!”

Ang ikatlo ay bumulalas: “Mga kapatid,

Durogin natin ang ating lumang kaluluwa!

Bagong balahibo lang ang binigay

Maglaman ng bagong alak!”

Ang liriko na bayani ay naghahangad ng isang malaya at maayos na pag-iral. Ipinagtatanggol din ng makata ang kalayaan ng pagkamalikhain (“Dagger”, 1903). Sa “Dagger,” ang liriko na bayani ay mapagmataas din, malakas, at may tiwala sa sarili: “Ako ang manunulat ng awit ng pakikibaka, / Ako ay umaalingawngaw sa kulog mula sa langit.” Si Bryusov ay isang makata ng isang intelektwal na kalikasan sa kanyang trabaho ay may maraming katwiran, na nagmumula sa isip, at hindi mula sa pakiramdam. Ang "Dagger" ay isang lohikal na pag-unlad ng pag-iisip, ang thesis na "Ang makata ay laging kasama ng mga tao kapag ang bagyo ay maingay, / At ang awit na may bagyo ay magpakailanman magkapatid." Ang ikalawa at ikatlong saknong ay nagpapaliwanag sa pag-alis ng liriko na bayani mula sa isang "kahiya-hiyang maliit, pangit" na buhay patungo sa makasaysayang exoticism. Inihambing ng bayani ang pagsuko ng petiburges at pakikibaka sa rurok ng mga posibilidad:

Ang punyal ng tula! Madugong kidlat na liwanag,

Gaya ng dati, tinakbo ko ang tapat na bakal na ito,

At muli ako ay kasama ng mga tao - dahil ako ay isang makata.

Pagkatapos ay kumidlat ang kidlat.

Ang bokabularyo ay tumutugma sa mataas na mood ng tula - kahanga-hanga, tunog, mataimtim na pagtaas. Intonasyon at syntactic constructions ang "Dagger" na mas malapit sa mataas na oratoryo. Ang mahigpit na samahan, pagkakaisa, at pagkakaisa ng tula ay tipikal ng akda ni Bryusov sa kabuuan.

Sa modernong buhay at sa kalaliman ng mga siglo, kinikilala ng makata ang mataas, karapat-dapat, maganda at pinagtitibay ito sa kanyang tula bilang mga modelo, ang mga pundasyon ng pagkakaroon ng tao.

Para sa mga takdang-aralin sa mga gawa ni Bryusov, tingnan ang pp. 108 – 113.

D.Z . Alamin ang isang tula ni K. Balmont na mapagpipilian at pag-aralan ito. Isang mensahe tungkol sa talambuhay ng makata.